TEATRO NEGRO

Mediterráneo (Joan Manuel Serrat, 1971)

2009-08-01T05:17:00.000-07:00

Pura poesía.

MEDITERRÁNEO

Quizá porque mi niñez

sigue jugando en tu playa,

y escondido tras las cañas

duerme mi primer amor,

llevo tu luz y tu olor

por donde quiera que vaya,

y amontonado en tu arena

guardo amor, juegos y penas.

Yo,

que en la piel tengo el sabor

amargo del llanto eterno,

que han vertido en ti cien pueblos

de Algeciras a Estambul,

para que pintes de azul

sus largas noches de invierno.

A fuerza de desventuras,

tu alma es profunda y oscura.

A tus atardeceres rojos

se acostumbraron mis ojos

como el recodo al camino...

Soy cantor, soy embustero,

me gusta el juego y el vino,

Tengo alma de marinero...

¿Qué le voy a hacer, si yo

nací en el Mediterráneo?

Nací en el Mediterráneo...

Y te acercas, y te vas

después de besar mi aldea.

Jugando con la marea

te vas, pensando en volver.

Eres como una mujer

perfumadita de brea

que se añora y que se quiere

que se conoce y se teme.

Ay...

si un día para mi mal

viene a buscarme la parca.

Empujad al mar mi barca

con un levante otoñal

y dejad que el temporal

desguace sus alas blancas.

Y a mí enterradme sin duelo

entre la playa y el cielo...

En la ladera de un monte,

más alto que el horizonte.

Quiero tener buena vista.

Mi cuerpo será camino,

le daré verde a los pinos

y amarillo a la genista...

Cerca del mar. Porque yo

nací en el Mediterráneo...

Nací en el Mediterráneo...

-
Nací en el Mediterráneo...

12 de julio de 1904, nace Neruda.

2009-07-12T07:54:00.000-07:00

Hoy, 12 de julio, es el cumpleaños del gran Pablo Neruda, un artista sin comparación. Seguro que mi primo segundo, Pepe el Poeta, lo habrá celebrado con alguna lectura memorable. Me lo imagino en aquella agradable cafetería de Madrid charlando animadamente con otros entendidos en literatura. Seguro que han juntado dos mesas cuadradas, y se han sentado cómodamente con un café humeante frente a cada uno. Pequeños sorbos deliciosos, viejos libros abiertos, ceniceros que guardan colillas y una neblina de tabaco cerniéndose ligera sobre ellos, crean en torno a sus reuniones un marco cálido y acogedor. Son los intelectuales de este tiempo. Una versión moderna de esas pasadas tertulias de anteriores siglos que todos imaginamos, herederos indiscutibles de aquellos que han rendido pleitesía a la cultura. Que no se pierda nunca.

No puedo describir a este artista, a un verdadero genio cuyo mundo interior no llegaré ni a rozar con los dedos de la sensibilidad por más que me esfuerce. Pero sé que me hace sentir y abruma mi corazón como solamente él puede hacerlo. En su homenaje pondré su poema quizás más popular:

Poema 15

Me gustas cuando callas porque estás como ausente,

y me oyes desde lejos, y mi voz no te toca.

Parece que los ojos se te hubieran volado

y parece que un beso te cerrara la boca.

Como todas las cosas están llenas de mi alma

emerges de las cosas, llena del alma mía.

Mariposa de sueño, te pareces a mi alma,

y te pareces a la palabra melancolía;

Me gustas cuando callas y estás como distante.

Y estás como quejándote, mariposa en arrullo.

Y me oyes desde lejos, y mi voz no te alcanza:

déjame que me calle con el silencio tuyo.

Déjame que te hable también con tu silencio

claro como una lámpara, simple como un anillo.

Eres como la noche, callada y constelada.

Tu silencio es de estrella, tan lejano y sencillo.

Me gustas cuando callas porque estás como ausente.

Distante y dolorosa como si hubieras muerto.

Una palabra entonces, una sonrisa bastan.

Y estoy alegre, alegre de que no sea cierto.

Felicidades maestro.

David Copperfield (Charles Dickens, 1850)

2009-06-26T08:03:00.000-07:00

"Si soy yo el héroe de mi propia vida o si otro cualquiera me reemplazará, lo dirán estas páginas. Para empezar mi historia desde el principio, diré que nací (según me han dicho y yo lo creo) un viernes a las doce en punto de la noche. Y, cosa curiosa, el reloj empezó a sonar y yo a gritar simultáneamente.

Teniendo en cuenta el día y la hora de nacimiento, la enfermera y algunas comadronas del barrio (que tenían puesto un interés vital en mí bastantes meses antes de que pudiéramos conocernos personalmente) declararon: primero, que estaba predestinado a ser desgraciado en esta vida, y segundo, que gozaría del privilegio de ver fantasmas y espíritus. Según ellas, estos dones eran inevitablemente otorgados a todo niño (de un sexo o de otro) que tuviera la desgracia de nacer en viernes y a medianoche.

No hablaré ahora de la primera de las predicciones, pues esta historia demostrará si es cierta o falsa. Respecto a la segunda, sólo haré constar que, a no ser que tuviera este don en mi primera infancia, todavía lo estoy esperando. Y no es que me queje por haber sido defraudado, pues si alguien está disfrutando de él por equivocación, le agradeceré que lo conserve a su lado.

Nací envuelto en una membrana que se trató de vender, anunciándola en los periódicos, al módico precio de quince guineas. No sé si los marineros en aquella época tendrían poco dinero o si lo que tenían era poca fe y preferían cinturones de corcho; lo que sí sé es que sólo se presentó un comprador, comerciante, que ofrecía por ella dos libras en plata y el resto en jerez, negándose a pagar ni un céntimo más por la seguridad de no morir ahogado. Como la adquisición de los vinos no interesaba a mi pobre madre, pues acababa de vender los suyos, desistió de la venta, después de retirar los anuncios, que tuvo que pagar. Diez años más tarde mi membrana fue sacada a sorteo en nuestra aldea, al precio de media corona la papeleta y con la condición de que el agraciado con ella pagaría además cinco chelines. Yo estuve presente en el sorteo, y recuerdo que me sentía humillado y confuso de que dispusieran así de una parte de mi persona. Le tocó a una señora que llevaba un gran bolso de mano, del que sacó de muy mala gana los estipulados cinco chelines, todos en medios peniques, y además dio un penique de menos, no sirviendo de nada el tiempo que se perdió en explicaciones y demostraciones aritméticas, pues no lograron convencerla de ello. Y es un hecho, que todos recuerdan como sorprendente, que la señora no murió ahogada, sino triunfalmente en su lecho a los noventa y dos años de edad".

Preparados, listos,...¡YA!

2009-06-21T06:05:00.000-07:00

Mucho tiempo sin pasarme por aquí y por otros blogs, es tiempo de indecisión ante el futuro y desconexión de la realidad. Siento los párpados pesados, agobio constante, incomodidad, sopor inexplicable,... el verano ya está aquí y me pone de mal humor, pero trataré de sobrellevar el bochorno, el aire cargado y los efectos del sol en mi blanca piel. Supongo que al no gustarme es algo psicológico, he de reconocerlo. Pienso cargar con mis queridas gafas de sol, alguna gorra (maldita sea...¿por qué mi fetiche "sombreril" humilla al flequillo de esa manera?) y hacerme coletas y moños a cascoporro. Éste es mi plan, iré tirando de sombra en sombra hasta que pase el peligro.

Por encima de todo hay que destacar algo positivo de este día (y, no, no es que el sol se vaya hoy más tarde a dormir, endiablados frioleros). No señores, no, el 21 de junio es el Día Mundial de La Música. Yo les pregunto: ¿cómo sería la vida sin ella?

Cambiando de tema, pronto será el cumpleaños de mi abuela. Esta peculiar (casi) octogenaria se encuentra dormida en el sofá ahora mismo, de esa genial manera en que nuestros mayores meriendan con Morfeo, sentados como si estuvieran meditando y, generalmente, con la boca abierta y la cabeza inclinada hacia el techo (pero sin babilla colgando, ¿eh?). Me encanta y está en mejor forma que yo (lo cual no es difícil), como una moto. Le estamos organizando una fiesta sorpresa para este sábado, poniéndole una placa grabada a la casa que después de toda una vida consiguió reconstruir con sangre, sudor y lágrimas. También había que montar el baño y la instalación eléctrica, todo ésto de forma totalmente clandestina, es decir, mintiendo como bellacos. Bueno siguiendo con el presente, mi madre le ha dado una excusa perfecta a mi abuela sobre un misterioso congreso de enfermería en A Coruña durante este fin de semana, mas había ido a buscar a unos familiares a Santander para sorprenderla. Retransmitiendo en directo, he de decirles que poco les falta para llegar, a ver qué dice. Asimismo vendrá gente desde Alemania, Alicante o Madrid...ni Paris Hilton, oiga. Lo cierto es que cuadra muy bien porque la reunión familiar de este año tocaba en Gallaecia (siguiente destino: Alemania. ¡Yupi!).

En fin, no hay mucho más que contar porque no estoy nada lúcida con el maldito clima, ya lo habrán notado. Tolero fatal el calor, pero el frío jamás podrá vencerme como aliado mío que es...MUAJAJAJAJAJAJAJAJA...chiiiiincha, rabiiiiña, teeeengo una piiiña... con muchos piñoooones y tú no los coooomes...ainsh, qué triste soy ¬¬U

Saludos, camaradas.

Harold Lloyd. El tercer genio. Parte 1

2009-04-19T05:57:00.000-07:00

A partir de hoy comenzaré a publicar algunas entradas con una serie de vídeos, los cuales cuentan la vida de un genio que a menudo se ve renegado a la sombra e incluso al olvido. ¿Cómo se puede no conocer a uno de los grandes del cine? Depende de nosotros no permitir dicho atrevimiento y...vaaaale, lo confieso: soy una fanática irremediable.

Con todos ustedes...¡HAROLD LLOYD!

Terremoto en Italia.

2009-04-06T13:20:00.000-07:00

Tantísimo tiempo sin actualizar este blog y me veo obligada a hacerlo con malas noticias. He llegado hace poco a casa, cansada al final de la jornada, como siempre. Hablando con mi madre, me ha comunicado nerviosa un terrible suceso del que tenía poca información, una desgracia que me ha dejado helada y con un mal cuerpo tremendo. ¿Se han enterado ya del devastador terremoto en Italia? Todavía no me lo creo, y pensar me enamoré de ese país y de sus habitantes tiempo atrás y ahora la armonía que podía percibir en aquellas tierras se torna en un caos infernal que jamás podría imaginar.

Ha sucedido en la región central de los Abruzos, principalmente en L'Aquila, muy cerca de Roma y alcanzando la magnitud aproximada de 6,3 en la escala de Richter. Ya van unos 150 muertos, 1.500 heridos y unas 50.000 personas que han perdido sus casas.

A la espera de más noticias termino aquí esta entrada.

Hiyab (Xavi Sala, 2006)

2009-02-15T06:03:00.000-08:00

El cortometraje de hoy fue ganador de la 15 edición del Festival de Cortometrajes de Madrid en el año 2006 siendo, además, el corto de más bajo presupuesto nominado al Goya en ese año. Pero todos estos reconocimientos no son lo más importante, sino la polémica cuestión que planteó hace tres años en un país que todavía hoy no tiene muy claro dónde termina la intolerancia.

¿Y ustedes qué opinan?

Una furtiva lagrima - Donizetti

2009-02-08T05:57:00.000-08:00

Italiano

Una furtiva lagrima

negli occhi suoi spuntò,

quelle festose giovani

invidiar sembrò.

Che più cercando io vo?

M'ama, sì, m'ama, lo vedo, lo vedo!

Un solo istante i palpiti

del suo bel cor sentir!

I miei sospir confondere

per poco ai suoi sospir!

I palpiti, i palpiti sentir,

confondere i miei coi suoi sospir!

Cielo, si può morir...!

Di più non chiedo, non chiedo.

Ah! Cielo, si può, si può morir...!

Di più non chiedo, non chiedo.

Si può morir...

Si può morir d'amor!

----
Castellano

Una furtiva lágrima

en sus ojos despuntó,

a aquellas alegres jóvenes

envidiar pareció.

¿Qué más buscando voy?

Me ama, sí, me ama, lo veo, lo veo.

¡Un solo instante los latidos

de su hermoso corazón sentir!

Mis suspiros confundir

por poco con sus suspiros.

Los latidos, los latidos sentir,

¡confundir los míos con sus suspiros!

¡Cielos, se puede morir...!

No pido más, no pido.

¡Ah! ¡Cielos, se puede, se puede morir...!

No pido más, no pido.

Se puede morir...

¡Se puede morir de amor!

¡BRAVÍSIMO! Tantos años viviendo con esta pieza que me apasiona. Tantos años y tan pocas palabras para describirla. Afirmo que amo la música, lo afirmo, lo grito y lo canto, porque me hace llorar o sonreír, pero siempre guardando en máximo silencio posible.

Primero, selecciono la pieza. Llega entonces el segundo mudo en el que la emoción de ser testigo de algo tan hermoso hace que contenga un tornado dentro de mí. Pasa un ángel y empieza la melodía que acaricia mis oídos con una voz de terciopelo como la de Luciano. Duerma, Luciano, descanse. En el muro de contención se crean agujeros y se dan fugas, una gota salada consigue salir de mi corazón, o tal vez una expresión aparentemente indescifrable. Llega el nirvana y contemplo un Dios cuya existencia niego, pero admito que si el hombre es el creador del arte me vuelvo atea del hombre y creyente del arte.

Afirmo que amo al artista, lo afirmo, lo grito y lo canto, porque me hace sentir la vida y la muerte. Igualmente afirmo que amo el arte, lo afirmo, lo grito y lo pinto, lo esculpo, lo escribo...lo profeso, es mi religión y el sentido de mi vida. Soy su sirvienta y de algún modo sé que viviré para él, sin osar llamarme artista. Artista...el profeta de Dios en la Tierra, son palabras mayores.

Afirmo que amo a mi Dios, pero aunque lo intente no puedo describirlo, no soy profeta. Lo siento en cada poro de la piel. Pero basta, que me pongo sentimentaloide y no me gusta, sobretodo sabiendo que me he ido por las ramas y no pienso corregirlo que me da pereza.

Dios es Arte y Arte es Dios.

Desconfío.

2009-02-05T14:20:00.000-08:00

Esta semana todo me va bien y éso que siempre hay algo que falla en la vida de todo hijo de vecino. El trabajo está siendo muy productivo e incluso exitoso últimamente, lo cual era mi objetivo desde el principio; me llevo bien con todo el mundo y pocos son los que no me agradan, pero el trato siempre es cortés con ellos; la familia...bueno, estamos bien, tirando como el resto del país; tengo techo, cama, agua, arte y comida a mi alcance. Genial, no me quejaré ni borracha de vino, pero no termino de creerlo y presiento que algo no encaja, que es artificial. No sé qué es, pero resulta un poco raro...aunque yo también, ¿para qué mentir? Tal vez sea (y me lo he planteado muchísimas veces) que soy adicta a lo malo, a lo imperfecto, pues la perfección me incomoda sobremanera. Suena estúpido y seguramente lo es, pero me atrae como la luz a un mosquito que encuentra su perdición. No, no es de nuevo simple pesimismo, es absolutamente natural...creo. Opino que el equilibrio se encuentra en el término medio y la balanza no tiene que inclinarse lo más mínimo. ¿Y ustedes? Bah, será que la luna me afecta.

Concierto de Año Nuevo 2009.

2009-01-11T04:34:00.000-08:00

¡Cuánto tiempo! Últimamente no he podido acceder al ordenador y, teniendo en cuenta que el pobre está enfermito, tal vez tenga que estar en el hospital unos días. Me da rabia no poder seguir otros blogs, pero es lo que hay. Disculpad mi demora.

Cambiando de tema, sé que lo prometido es deuda y no me olvido del Concierto de Año Nuevo 2009. Esta vez ha sido dirigido por Daniel Barenboim, un hombre al que alguien metió en una batidora junto a un argentino, un español, un judío, un palestino, un ruso y una batuta. Sí señores, no deja de llamar la atención que tenga la ciudadanía palestina a la par que israelí, pero es que este hombre abogó por la paz en el concierto como tantas veces había hecho antes. Recomiendo navegar un poco por su vida y acciones pacifistas, además de su trabajo. Bueno, paz y humor entre lo mejorcito de la música y del baile.

Disfruten.

Marcha Radetzky

Polka Strauss

“Los Adioses”-Joseph Haydn

Grande, grande. Jojojojojojojojojooooo...

"En el bello Danubio azul"-Johann Strauss II

Feliz año y blah, blah, blah...

2009-01-01T03:15:00.000-08:00

Yo no me he despedido del 2008. No se lo merece. No sé, ¿debería hacer balance del año?; ¿proponerme ir al gimnasio y dominar el inglés?; ¿enfundarme en lencería roja y hacer los chachi conjuros que se inventa la SuperPop?; ¿O tal vez tendría que haber ahogado las penas por la crisis que se endurecerá en el 2009? Pues no. Sigo siendo igual de cínica, pero mucho más positiva, aunque sé que me espera un año movidito que me da bastante miedo. He de decir que últimamente estoy en permanente contacto con la ayuda humanitaria y no pienso quejarme. Además, soy de esas tontas personas a las que les encanta la Navidad y los caramelos de los Reyes Magos, a pesar de todo. ¡Y punto!

Cambiando de tema: oigan, qué vaporosos eran algunos vestidos de las bailarinas de la Ópera estatal de Viena flotando al son de la mejor música clásica por el Palacio Esterhazy de Eisenstadt. Es un bonito acontecimiento el concierto de Año Nuevo de la Orquesta Filarmónica de Viena y siempre hay algo de cachondeo que me mata. Este año el director ha sido Daniel Barenboim, que ha actuado con gracia y maestría, deseando la paz en Oriente Próximo por encima de todo (cabe destacar que tiene nacionalidad israelí, argentina e incluso española). Prometo colgar vídeos del concierto en adelante, pues los que hay por ahora no son muy buenos; mientras tanto recordemos otros años:

2008-Josef Strauss: Sport Polka (1864)-Maestro: Georges Prêtre.

2006-Eduard Strauss: Telephone Polka-Maestro: Mariss Janssons.

1996-Johann Strauss: Marcha Radetzky, Op. 228-Maestro: Lorin Maazel.

Y para terminar...

2007-Johann Strauss hijo: En el bello Danubio azul op. 314-Maestro: Zubin Mehta-Balarines solistas: Lucia Lacarra (¡Spain!) & Cyril Pierre.

Ya se marcha el primer día del año y solamente me queda desearles un inmejorable 2009. Si hemos sobrevivido a las mañanas con Leticia Sabater la crisis no podrá tumbarnos.

Curiosidades de "Con Faldas y a lo Loco".

2008-12-08T04:26:00.000-08:00

-Dice la leyenda que Tony Curtis dijo que "besar a Marilyn Monroe es como besar a Hitler". En 2001, negó haberlo dicho nunca.

-Marilyn Monroe llegaba todos los días al plató dos horas tarde. A veces, se encerraba en su camerino y se negaba a salir. Billy Wilder acabó tan harto de ella que se aseguró de que no la invitaran a la fiesta de fin de rodaje.

-Billy Wilder estaba harto de la impuntualidad de Marilyn. En una ocasión comentó: "Antes quedabas con ella a las 9 y llegaba a las 11... ¡Ahora la llamas en Mayo y se presenta en Octubre! Una vez le recriminé su tardanza y se excusó diciendo que se había perdido de camino al estudio. ¡Siete años viniendo al estudio y se pierde por el camino!. Al principio estaba enfadado porque pensé que no me decía la verdad. Luego fue peor cuando supe que me estaba diciendo la verdad".

-El título original de la película es "Some Like It Hot", con una doble intención: hot es también el nombre del tipo de música que tocaba la banda femenina. En España, la censura la tituló con una de las peores traducciones de la historia cinematográfica. Por su parte, Italia nefastamente la tituló con la ingeniosa frase que cierra esta obra de arte, dando al traste con el final de la película.

-El título original de la película, "Some like it hot" (A algunos les gusta caliente, en una traducción literal) hace referencia a la música que tocan en la banda femenina y no a ningún tipo de connotaciones sexuales. Lo curioso del tema es que en España no fue traducida por "Con faldas y a lo loco" por la cuestión sexual, sino simple y llanamente porque en ese momento estaba triunfando la canción titulada "A lo loco" (canción esta que fue recuperada para la película "El milagro de P tinto", interpretada en esta ocasión por Celia Cruz).

-El papel de Jerry/Daphne le fue ofrecido primero a Jerry Lewis, el cual lo rechazó porque no quería que el público le tomara por una "drag-queen". De modo que fue Jack Lemmon el que se hizo cargo del personaje que le convirtió en gran estrella y por el que ganaría su primera nominación al Oscar como mejor actor. Según Jerry Lewis, desde entonces Jack Lemmon le enviaba todos los años una caja de bombones coincidiendo con el aniversario del estreno del film en Los Angeles.

-George Raft, famoso por sus papeles de gángster en películas clásicas
del cine negro de los años cuarenta, dedicaba su tiempo de descanso
entre tomas a enseñar a Jack Lemmon y Joe E. Brown a bailar el tango.

-Marilyn Monroe exigía que su profesora de interpretación, Paula Strassberg, estuviera presente durante el rodaje de sus escenas. Cada vez que terminaban una toma, Marilyn miraba a su profesora y le preguntaba cándidamente "¿Lo he hecho bien, Paula?". Billy Wilder, harto de aquella situación, decidió cortar por lo sano. Al finalizar la siguiente toma, Wilder se volvió hacia la Strassberg y le preguntó, con voz en falsete, "¿Lo ha hecho bien, Paula?". Se montó tal follón que Paula Strassberg no volvió a aparecer por allí. El problema fue que a Marilyn le dio un ataque de nervios que a punto estuvo de mandar al garete todo el proyecto.

-Tony Curtis fue muy crítico con Marilyn. Decía de ella que "era una mujer con el cuerpo de una diosa y el cerebro de un niño de cuatro años

-En un principio, la película iba a ser rodada en color. Así constaba en el contrato firmado por Marilyn Monroe. Pero al realizar las pruebas de maquillaje en los actores Tony Curtis y Jack Lemmon, observaron, que éste se volvía de un color verdoso, por la cantidad de maquillaje que tenían que poner en sus rostros para que parecieran cutis femeninos. Marilyn se enfadó muchísimo y quiso rescindir el contrato, pero Billy Wilder, el director de la película, le prometió que iba a quedar maravillosamente perfecta en blanco y negro.

-El diseñador de vestuario Orry Kelly se encargó de hacer los vestidos de Marilyn Monroe así como los de Tony Curtis y Jack Lemmon. Durante las pruebas de rodaje, entró al camerino de Marilyn para tomarle medidas y, mientras pasaba la cinta métrica alrededor de las caderas de la escultural actriz, le comentó bromeando: "Tony Curtis tiene un culo mejor que el suyo, Miss Monroe..." Entonces ella se desabrochó la blusa y le replicó, furiosa: "¡Pero seguro que no tiene unas tetas como éstas!".

-Durante el rodaje, se dice que Marilyn Monroe tuvo serios problemas para recordar su texto. Había que ir colocando su texto por distintos lugares del estudio. Marilyn Monroe estaba embarazada durante la filmación.

-59 veces tuvo que repetir Billy Wilder la secuencia en la que Marilyn Monroe pregunta: ¿Dónde está el bourbon?, bien porque no conseguía decir la frase correctamente o porque directamente la olvidaba.

-La película contiene "homenajes" a diversas películas de gánsteres de los años 1930 y una serie de "ironías" acerca de la vida y cultura estadounidense en 1929: divorcios de famosos, la seguridad de la bolsa (ese mismo año se derrumba) y la muerte de Valentino.

Bueno…¡nadie es perfecto! Marilyn tampoco.

Estoy singin' in the raineando.

2008-12-06T04:43:00.000-08:00

Tiempo de cambios repentinos, cambios muy buenos. Llevo mucho tiempo sin bucear en el mundo de los blogs, pero sigo viva, como pueden suponer y trataré de publicar cada fin de semana y también de poder empaparme de las palabras de otros. Estoy contenta, me he detenido a ordenar mis ideas y proyectos y algo me ha cogido por sorpresa. Aparecen seres nuevos; otros se van para no volver y todo sufre un vuelco. Además yo no estoy acostumbrada a estar con gente joven, pero se ha dado la maravillosa excepción a la regla.

Para celebrar las novedades y que hoy estoy contenta, dejaré que mi amigo Gene se exprese por mí. Disfruten.

El libro de la selva/El libro de las tierras vírgenes (Rudyard Kipling, 1894),

2008-11-19T06:37:00.000-08:00

"Armado con el cuchillo (con el cuchillo que usan los hombres), armado con el cuchillo de cazador, me agacharé para recoger mi botín. Aguas del Waingunga, sed testigos de que Shere Khan me da su piel por el cariño que me tiene. ¡Tira hermano Gris! ¡Tira, Akela! ¡Bien pesada es la piel de Shere Khan!Furiosa está la manada de los hombres. Apedréanme todos y hablan como chiquillos. Mi boca sangra. Huyamos. A través de las tinieblas de la noche, de la cálida noche, corred conmigo velozmente, hermanos míos. Dejaremos atrás las luces de la aldea e iremos hacia el sitio desde donde alumbra la luna, que está baja. Aguas del Waingunga, la manada de los hombres me ha arrojado de su seno. Ningún daño les hice; pero me tenían miedo. ¿Por qué? Manada de los lobos, también tú me has arrojado de tu seno. La selva se ha cerrado para mí, y cerradas están también las puertas de la aldea. ¿Por qué? Como Mang vuela entre las fieras y los pájaros, así vuelo yo entre la aldea y la selva. ¿Por qué? Bailo sobre la piel de Shere Khan, pero mi corazón está triste. Herida, desgarrada tengo mi boca como las piedras que me arrojaron desde la aldea, pero estoy alegre por haber vuelto a la selva. ¿Por qué? Luchan en mí ambos sentimientos como luchan dos serpientes en la primavera. Brota el llanto de mis ojos, y, sin embargo, río mientras él va corriendo. ¿Por qué? Hay en mí dos Mowglis; pero la piel de Shere Khan está bajo mis pies. Toda la selva sabe que he dado muerte a Shere Khan. ¡Mirad! ¡Mirad bien, lobos! ¡Ahae! Siento el corazón oprimido por todas las cosas que no llego a entender".

Tempus fugit.

2008-11-12T07:36:00.000-08:00

Se avecina una visita de gran compromiso por mi parte, pero seguro que después no podré dormir, sobre todo sabiendo que conciliar el sueño para mí suele ser algo problemático. Iré a una residencia de ancianos. Cierto, en principio no se considera algo fuera de lo normal, mas puedo asegurar que para mí supone reflexiones y emociones que en realidad no deseo tener, a pesar de que es inevitable y necesario.

Nunca he entrado en una residencia, sólo con que aparezca un único segundo ante mis ojos cuando voy en coche, me basta y me sobra para sentirme conmovida. Allí reside una antigua vecina que, por lo que sé, en la última etapa de la vida no ha tenido demasiada suerte. Pero así funciona la sociedad, ¿no? Llegamos, nos preparamos para ejercer una labor productiva, trabajamos en ella cuando somos fuertes y llegado el receso nos aparcamos, unos con fortuna y otros con desgracia. Nuestros abuelos son los grandes olvidados hoy en día y esto no tiene perdón. Siempre nos indignamos y rápidamente señalamos al prójimo como culpable, pero lo cierto es que aquí santos no hay, todos tenemos algo de culpa. No contamos con ellos, al menos no lo suficiente para una persona que está viviendo sus últimos años y a la que le debemos nada más y nada menos que la vida. Pero no escribo este sermón para regañar a nadie a base de obviedades, me sale del alma. ¿Cómo será nuestra vejez si es que llegamos a ella? Sinceramente, espero que el tiempo no imparta justicia en ese aspecto.

En mi caso todas las sensaciones que a cualquier ser humano le produce un ser que se está marchitando se agravan. Entre ustedes y yo: tengo una debilidad por ellos que no es demasiado usual, sin más añadiduras.

En fin, lo que toca, toca; al menos puedo escaparme con James Dean en sueños, es un amor platónico, qué le vamos a hacer. Jimmy, espérame, pero no intimes demasiado con Marlon por favor, aguarda mi retorno.

Cambalache (Julio Sosa, 1955)

2008-11-05T13:05:00.000-08:00

Después de que Gardel nos conmoviera con Volver, escucharemos al uruguayo Julio Sosa (alias "Varón del Tango") interpretando el tema Cambalache en su versión más famosa. Compuesta por Discépolo en 1935 el tango comentado es mordaz, pero dice verdades como puños. Con él les dejo, no se depriman.

Cambalache

Que el mundo fue y será una porquería
ya lo sé...
(¡En el quinientos seis
y en el dos mil también!).
Que siempre ha habido chorros,
maquiavelos y estafaos,
contentos y amargaos,
valores y dublé...
Pero que el siglo veinte
es un despliegue
de maldá insolente,
ya no hay quien lo niegue.
Vivimos revolcaos
en un merengue
y en un mismo lodo
todos manoseaos...

¡Hoy resulta que es lo mismo
ser derecho que traidor!...
¡Ignorante, sabio o chorro,
generoso o estafador!
¡Todo es igual!
¡Nada es mejor!
¡Lo mismo un burro
que un gran profesor!
No hay aplazaos
ni escalafón,
los inmorales
nos han igualao.
Si uno vive en la impostura
y otro roba en su ambición,
¡da lo mismo que sea cura,
colchonero, rey de bastos,
caradura o polizón!...

¡Qué falta de respeto, qué atropello
a la razón!
¡Cualquiera es un señor!
¡Cualquiera es un ladrón!
Mezclao con Stavisky va Don Bosco
y "La Mignón",
Don Chicho y Napoleón,
Carnera y San Martín...
Igual que en la vidriera irrespetuosa
de los cambalaches
se ha mezclao la vida,
y herida por un sable sin remaches
ves llorar la Biblia
contra un calefón...

¡Siglo veinte, cambalache
problemático y febril!...
El que no llora no mama
y el que no afana es un gil!
¡Dale nomás!
¡Dale que va!
¡Que allá en el horno
nos vamo a encontrar!
¡No pienses más,
sentate a un lao,
que a nadie importa
si naciste honrao!
Es lo mismo el que labura
noche y día como un buey,
que el que vive de los otros,
que el que mata, que el que cura
o está fuera de la ley...

30, octubre 1938.

2008-10-30T07:27:00.000-07:00

Tal día como hoy en la tarde de domingo de 1938, víspera de Halloween a la 20:00 h., se anunció radiofónicamente a los oyentes norteamericanos una invasión alienigena que sembró el pánico en masa en todo el país.

Hace setenta años un programa musical de la popular emisora CBS se interrumpió ante la extraña noticia de que algunos astrónomos habían observado unas explosiones en Marte. Un astrónomo fue entrevistado totalmente desconcertado ante los hechos y, posteriormente se dio lo que Herbert George Wells llamaba “La Revelación”. Primero, parecía que un meteorito había caído en Nueva Jersey, pero lo que en realidad se avistó fue un gran objeto volador no identificado de forma cilíndrica, que trajo consigo la muerte de 1500 personas en el impacto, resultando ser naves extraterrestres. La gente se agolpó en torno a la nave, la cual se abrió dejando salir a una criatura aterradora que provocó los gritos horripilantes de quienes presenciaban la escena, reportero incluido. Posteriormente aquellos entes atacarían a la humanidad con rayos y gases tóxicos de camino a Nueva York.

A partir de ahí, las centralitas de la policía se colapsaron y el pánico se desató, derivando en multitud de actos movidos por la histeria: unos iban a la iglesia, otros evacuaban sus casas intentando escapar, se atrincheraban en sótanos y túneles empuñando armas, acudían a comisaría con toallas mojadas en la cara para protegerse de los mortíferos gases, etc.

Pero obviamente la humanidad ha llegado hasta hoy sin tener contacto con más extraterrestres que Michael Jackson, que ya de por sí no es demasiado esperanzador. Teatro, puro teatro como rezaba la canción. Al principio de la retransmisión el genial Orson Wells (interpretaba al profesor Pearson), que conducía el programa adaptando obras teatrales o literarias, advirtió de que era una dramatización de la novela “La Guerra de los Mundos”, pero mucha gente no lo escuchó o se incorporó después de la advertencia, porque al mismo tiempo se emitía el programa de mayor audiencia, contando con un intermedio a los 10 minutos de empezar. Dicha advertencia no se,repitió hasta después de 40 minutos. El realismo de las interpretaciones y los efectos sonoros contribuyeron al éxito de la farsa. Originalmente en la novela de Herbert George Wells todo transcurría en Inglaterra, pero lo hicieron más cercano ocurriendo en EEUU y a modo de noticiario (como anécdota, al parecer eligieron el sitio apuntando con un bolígrafo al mapa sin mirar, gran método que científicos de todo el globo suelen utilizar).

De algún modo debemos comprender las razones por las que muchas personas creyeron en la invasión. Recordemos que la acción se sitúa en 1938, un año antes del comienzo de la Segunda Guerra Mundial. En esta época el debate sobre la existencia de extraterrestres es algo que inquieta a los estadounidenses.

Cuando todo se aclaró las autoridades estaban coléricas, pero por suerte no se había cometido ningún delito, así que todo lo que pudieron hacer fue incautar el material del estudio.

Cabe señalar que el guionista de tal dramatización, Howard Koch fue la persona que cuatro años después escribió “Casablanca”, así que podemos suponer que esa retransmisión fue soberbia en todos los aspectos. Por su parte, Orson Wells contaba con tan solo 23 años de edad, cuando todavía era un joven desconocido a pesar de que ya había debutado en Broadway, por lo que lógicamente los hechos que hoy se conmemoran catapultaron su carrera y posterior mitificación.

Esta 'broma' ha sido repetida en otras ocasiones con resultados parecidos en Portugal y México con el objeto de homenajear a Wells y Cía. Se trata de la más famosa retransmisión de la historia de la radio y demostró por primera vez la influencia e importancia de los medios de comunicación en las masas. Es una lección que debemos recordar en todo momento.

Hoy a las 21:00 se recrearán los hechos que hemos comentado, por 25 reconocidos radiofonistas del panorama español que los interpretarán en directo desde un teatro madrileño. Esperemos que finalmente se instaure el 30 de octubre como Día Mundial de la Radio.

De esta manera concluyó el programa el genio: "Recuerden en los próximos días la terrible lección que han aprendido esta noche: (...) si su timbre suena y no hay nadie allí, no era ningún marciano, esto es Halloween".

El Acorazado Potemkin (Sergéi Eisenstein, 1925)

2008-10-23T05:47:00.000-07:00

Considerada como una de las mejores películas de la historia del cine, El acorazado Potemkin constituye una verdadera joya técnicamente hablando, que no podemos dejar de ver como amantes del cine que somos, en especial del cine mudo. Recuerdo que cayó en mis manos como un regalo navideño, sin duda acertado y perfecto para mí, que sigo agradeciendo a mis tías, la verdad.

Lo primero que debemos saber es que nació como un mensaje propagandístico favorable a la Revolución Bolchevique y hay que contar con ello desde el primer momento.

En 1905, la tripulación del acorazado Potemkin decide sublevarse frente al trato inhumano que se les da a bordo. Se divide en cinco actos, a saber: Hombres y gusanos (se plantea la situación insostenible que viven los marineros, obligados a comer carne en mal estado con gusanos, lo cual supone la gota que colma el vaso), Drama en el Golfo Tendra (muestra el levantamiento encabezado por el tripulante Matushenco cuando unos camaradas van a ser fusilados por no tomar la sopa), El muerto clama (llegada al puerto de Odessa, donde se presenta el cadáver de uno de los marineros más destacados caído en la revolución como un mártir con un cartel que reza: "muerto por un plato de sopa". El pueblo se vuelca con los sublevados), La escalera de Odessa (famosísima escena que aquí comentaremos), y Encuentro con la escuadra (triunfo de la revolución como final idílico y con ella de la libertad del pueblo, de la masa antes oprimida. Se trata de un cierre utópico en el que tras la matanza del pueblo de Odessa, el acorazado se prepara para la lucha contra los buques zaristas que se aproximan, pero finalmente pasa intacto y victorioso por delante de éstos, recibiendo el aplauso de todos los marineros que izan la bandera roja, sinónimo de libertad).

Todos sabemos que si lo que usted busca es una imparcial película histórica que reconstruya los hechos de manera perfectamente rigurosa, este no es su film. Es cierto que fue concebida como un arma de exaltación y manipulación, pero más allá del mensaje subversivo por el que fue creada, El acorazado Potemkin es mucho más. Un montaje estudiadísimo, perfecto e innovador en la historia del cine, así como sus innumerables planos, ángulos que estratégicamente crean sensaciones, terminan por componer un drama universal y terriblemente desgarrador que ha creado escuela. Claro que la técnica formalista prevalece sobre la propia historia, mas hay que verla en numerosas ocasiones, pues encierra fascinantes elementos simbólicos y detalles subliminales que no dejan de sorprender. Otra peculiaridad que a mí me hipnotiza, es la influencia teatral y operística que contiene esta pieza del genio Eisenstein, tenía que decirlo.

La escena que hoy les presento corresponde al capítulo cuarto, La escalera de Odessa, que si no conocen ya, probablemente la relacionarán con otras películas que la han homenajeado como Los intocables de Elliot Ness. Qué puedo decir, es dura, muy dura e impactante. Personalmente me angustia, objetivo cumplido para sus creadores y no tiene nada que ver con lo aparecido antes en el cine mudo, nada hay que sea típico en el trabajo de Eisenstein. Sin más dilación sumerjámonos ahora en el contexto: el ejército zarista avanza escaleras abajo matando al pueblo como represión frente al apoyo que mostró a los revolucionarios. Es el momento culminante de todo el film, especialmente horripilante cuando de niños se trata (me entenderán en cuanto lo vean si no lo han hecho ya). No demoremos la ansiedad por salvar a los infantes y demás ciudadanos.

¿Desesperante?

Citas de Arthur Schopenhauer.

2008-10-16T04:15:00.000-07:00

"Desear la inmortalidad es desear la perpetuación de un gran error".

"El destino mezcla las cartas, y nosotros las jugamos".

"A excepción del hombre, ningún ser se maravilla de su propia existencia".

"La envidia en los hombres muestra cuán desdichados se sienten, y su constante atención a lo que hacen o dejan de hacer los demás, muestra cuánto se aburren".

"La cólera no nos permite saber lo que hacemos y menos aún lo que decimos".

"Los primeros cuarenta años de vida nos dan el texto; los treinta siguientes, el comentario".

"En la música todos los sentimientos vuelven a su estado puro y el mundo no es sino música hecha realidad".

"La arquitectura es una música congelada".

"Con ciertas personas vale más ser traicionado que desconfiar".

"Muchas veces las cosas no se le dan al que las merece más, sino al que sabe pedirlas con insistencia".

"Cada uno tiene el máximo de memoria para lo que le interesa y el mínimo para lo que no le interesa".

"La soledad es la suerte de todos los espíritus excelentes".

"El hombre ha hecho de la Tierra un infierno para los animales".

"Cada nación se burla de las otras y todas tienen razón".

"La riqueza es como el agua salada; cuanto más se bebe, más sed da".

"No hay ningún viento favorable para el que no sabe a qué puerto se dirige".

"Los amigos se suelen considerar sinceros; los enemigos realmente lo son: por esta razón es un excelente consejo aprovechar todas sus censuras para conocernos un poco mejor a nosotros mismos, es algo similar a cuando se utiliza una amarga medicina".

"La cantidad de rumores inútiles que un hombre puede soportar es inversamente proporcional a su inteligencia".

"No es ninguna vida futura, sino en esta misma tierra, dónde la mayor parte de las personas encuentran el infierno".

"La amabilidad es como una almohadilla, que aunque no tenga nada por dentro, por lo menos amortigua los embates de la vida".

"La belleza es una carta de recomendación que nos gana de antemano los corazones".

"Los hombres vulgares han inventado la vida en sociedad porque les es más fácil soportar a los demás que soportarse a sí mismos".

"Al que todo lo pierde, le queda Dios todavía".

"La personalidad del hombre determina por anticipado la medida de su posible fortuna".

"El que no ama ya esta muerto".

"Quien ha perdido la esperanza ha perdido también el miedo: tal significa la palabra desesperado".

"Por vida feliz hay que entender siempre menos desdichada; es decir, soportable. Y realmente, la vida no se nos ha dado para gozarla, sino para sufrirla, para pagarla".

"Un genio es el que es capaz de ver la idea en el fenómeno".

"Aunque el mundo contiene muchas cosas decididamente malas, la peor de todas ellas es la sociedad".

"Quien no tiene nada individual de qué envanecerse se envanece de haber nacido aquí o allí".

"La rebeldía es la virtud original del hombre".

"El instinto social de los hombres no se basa en el amor a la sociedad, sino en el miedo a la soledad".

"Las religiones, como las luciérnagas, necesitan de oscuridad para brillar".

"Todo lo que ocurre, desde lo más grande a lo más chico, ocurre necesariamente".

"El cambio es la única cosa inmutable".

"Nadie es realmente digno de envidia".

"En la vejez se aprende mejor a esconder los fracasos; en la juventud, a soportarlos".

"La soledad es la suerte de todos los espíritus excelentes".

"La habilidad natural puede compensar cualquier clase de cultura; pero no hay cultura capaz de compensar la habilidad natural".

"La religión es la obra maestra del arte de la educación de los seres, pues enseña a la gente cómo debe pensar".

"Que el mundo tiene sólo una significación física y no moral es el mayor error y el más pernicioso error fundamental, la verdadera perversidad del pensar, y en el fondo, es también lo que la fe ha personificado como el anticristo".

"Si yo deseara llevar los resultados de mi filosofía hacia un estandarte de verdad, debo conceder al Budismo preeminencia sobre los otros".

"El espíritu y la tendencia moral son la esencia de una religión, y no los mitos que lo envuelven".

"La fe es como el amor: no puede ser impuesta por la fuerza"

"Los escritores pueden dividirse en tres clases: estrellas errantes, planetas y estrellas fijas".

"El estilo es la fisonomía de la mente".

"La misión del novelista no es relatar grandes acontecimientos, sino hacer interesantes los pequeños".

"La mujer representa una especie de capa intermedia entre el niño y el hombre".

"La mujer paga su deuda con la vida, no por lo que hace, sino por lo que sufre".

"El amor a la vida no es en el fondo sino el temor a la muerte".

"Poseer la gloria y la juventud es demasiado para un mortal".

"Los últimos años de la vida se asemejan al final de un baile de máscaras en que se dejan caer las caretas".

Anna Karénina (León Tolstói, 1877)

2008-10-08T07:05:00.000-07:00

"Pero qué diferentes de los que él había imaginado eran los sentimientos que le inspiraba aquel pequeño ser! En lugar de la alegría prevista, Lievin no experimentaba más que una angustiosa piedad. De allí en adelante habría en su vida un nuevo punto vulnerable. Y el temor de ver sufrir a aquella pequeña criatura indefensa, le impidió notar el movimiento de necio orgullo que se le había escapado al oírla estornudar!
(...)
Entonces Lievin comprendió claramente, por primera vez, lo que no había podido captar bien después de la bendición nupcial: que el límite que les separaba era intangible, y que nunca podría saber dónde comenzaba y dónde terminaba su propia personalidad. Aquella riña le produjo un doloroso sentimiento de escisión interior. A punto de ofuscarse, comprendió enseguida que Kiti no podía ofenderle de ninguna manera, desde el momento que ella formaba parte de su propio yo".

Los ojos azules ya no se abren para nosotros.

2008-09-28T06:43:00.000-07:00

Paul Newman ha fallecido. Se enfrentó a un duro cáncer de pulmón de más de un año y medio que acabó con su vida a los 83 años de edad en su rancho de Westport (Connecticut, Estados Unidos), el viernes 26 de septiembre del 2008. Lamentablemente era algo que se veía venir de un momento a otro, por lo que el actor había decidido pasar sus últimos días rodeado de su familia al calor del hogar, habiendo sido ineficaz el tratamiento de quimioterapia al que se había sometido. La enfermedad le mantenía apartado de la interpretación desde hace más de un año y medio, mas nos ha dejado un fantástico legado de unas 60 películas y varias joyas cinematográficas.

Paul Leonard Newman vió la luz el 26 de enero de 1925 Cleveland (Ohio) en el seno de una familia acomodada que se estableció en América proveniendo de Europa. Su madre, católica con raíces húngaras, y su padre de orijen judeo-alemán, regentaban una tienda de deportes con la esperanza de que sus hijos heredaran el negocio familiar. Era muy delgado y pequeño para practicar ciertos deportes, razón por la cual comenzó a entretenerse con la interpretación. Sirvió en la marina de E.E.U.U. en la Segunda Guerra Mundial y estudió Ciencias Económicas en la Universidad Kenyon e interpretación en la Universidad de Yale y en el conocidísimo Actor's Studio de Lee Strasberg en Nueva York.
Debutó en Broadway en 1953 con la obra Picnic, de William Inge , que permaneció catorce meses en cartel. Tras alguna que otra incursión en la televisión realizó su primera película El cáliz de plata (Víctor Saville, 1954), de la que curiosamente Newman dijo avergonzado que era "la peor película de la época", pese a que ganó el Globo de Oro a la nueva estrella del año como actor, cuando se emitió por primera vez en televisión, puso anuncios en prensa pidiendo disculpas. Su primer éxito llegó con Marcado por el odio (Robert Wise, 1956), film que le otorgó fama a nivel internacional. Los títulos se sucedieron con más o menos notoriedad, hasta que llegaron algunos más conocidos en 1958, como: La gata sobre el tejado de zinc (Richard Brooks), en la que comparte cartel con la bella Elizabeth Taylor y que supuso su primera nominación al Oscar como mejor actor; El zurdo (Arthur Penn, 1958); El largo y cálido verano (Martin Ritt, 1958). Otras películas a destacar en la filmografía de Newman son, por ejemplo: Éxodo (Otto Preminger, 1960); El buscavidas (Robert Rossen, 1961); Dulce pájaro de juventud (Richard Brooks, 1962) que le mereció el Globo de Oro al mejor actor dramático; Cuando se tienen veinte años (Martin Ritt, 1962); Hud (Martin Ritt, 1963), recibiendo su tercera nominación al Oscar y al Globo de Oro como mejor actor; El premio (Mark Robson, 1963); Samantha (Melville Shavelson, 1963); Cuatro confesiones (Martin Ritt, 1964); Harper, detective privado (Jack Smight, 1964); Un hombre (Martin Ritt, 1967); La leyenda del indomable (Stuart Rosenberg, 1967), film que le sirvió para ser nominado nuevamente al Oscar y al Globo de Oro como mejor actor; Rachel, Rachel (su debut en la dirección, 1968), primera nominación al Oscar como mejor película siendo ganador del Globo de Oro al mejor director; Dos hombres y un destino (George Roy Hill, 1969); Casta invencible (su segundo film como realizador, 1971); El golpe (George Roy Hill, 1973); El efecto de los rayos gamma sobre las margaritas (de nuevo como director, 1972); El coloso en llamas (Irwin Allen y John Guillermin, 1974); Con el agua al cuello (Stuart Rosenberg, 1975), film que inicia una especie de declive en la carrera del legendario actor; Buffallo Bill y los indios (Robert Altman, 1976), consiguiendo el Oso de Oro en el Festival de Berlín habiendo dividido a crítica y a público; El día del fin del mundo (James Goldstone, 1980); o Ausencia de malicia (Sydney Pollack, 1981). Después de una época de declive laboral, llegó el resurgimiento del gran actor con sus fantásticas interpretaciones en: Veredicto final (Sidney Lumet, 1982); Harry e hijo (dirigida por él mismo en 1984, en parte basada en sus propias experiencias); El color del dinero (Martin Scorsese, 1986) cuya gran interpretación le hizo ganar el Oscar al mejor actor; El zoo de cristal (última película que rodó detrás de las cámaras, 1987); Creadores de sombra (Roland Joffé, 1990); Al caer el sol (Robert Benton, 1998); o Camino a la perdición (Sam Mendes, 2002). También dobló al personaje protagonista de la película animada Cars en 2006 y ganó un merecido Oscar hotorífico en 1985, que debe ser mencionado como mínimo.

Oficialmente se retiró de la industria cinematográfica el 25 de mayo de 2007 con 82 años. A principios de 2008 se le detectó un cáncer pulmonar y según los médicos le quedarían semanas de vida. Newman era un irremediable fumador y el tiempo no perdona.

Por encima de su talento, destaca su bondadosa personalidad, ya que era una estrella, sí, pero no lo reflejaba en su comportamiento humilde. A diferencia de otros/as, supo encajar el éxito como pocos, sin olvidarse de sus principios. Desgraciadamente las drogas se llevaron a su hijo de 28 años, Scott Newman, en 1978, hecho que le impulsó a crear la fundación Scott Newman Center, que trabajó por la prevención del uso de las drogas mediante la educación y la concienciación, ayudando y protejiendo a personas afectadas. Además, en 1982 Newman y su amigo A. E. Hotchner fundaron la fructífera marca de salsas y galletas saladas Newman’s Own que, a través de la organización Newman’s Own Fundation, destina sus beneficios a obras de caridad. De hecho le fue otorgado Premio Humanitario Jean Hersholt en 1993. Ha pertenecido a la Alianza para la Defensa del Medio Ambiente, poseyendo asimismo un restaurante de comida ecológica llamado Dressing Room. También fundó Hole in the Wall Camps, una serie de campamentos de verano gratuítos que mediante la diversión ayudan a 15000 niños con enfermedades graves al año. Los campamentos se subvencionan mediante 42.000 entidades y personas de todo el mundo. Como era de esperar, en 1990 fue nombrado "padre del año" por UNICEF.

Su labor no fue únicamente social, sino también política. En 1978 representó a los Estados Unidos ante la ONU en la Conferencia para el Desarme y fue propuesto por el congresista demócrata de Connecticut Benjamin de Zino como candidato a gobernador de ese estado.

Paul Newman desataba pasiones, pero fue capaz de ir más allá de una inmensa belleza física, superando los cánones que aprisionan a cualquier celebridad. En todo momento mantuvo los pies en la tierra con honradez y saber estar, demostrando que había algo más tras esos profundos ojos azules. Tal vez no era el mejor actor de todos los tiempos, pero traspasó mejor que ninguno el prototipo de galán inalcanzable para seguir siendo un sencillo hombre con muchísimo talento. Rodó buenas y malas películas, mas siempre con un gran criterio. Envejeció con dignidad y elegancia, así que podré decir, sin miedo a equivocarme, que el "indomable" era todo un señor, de los pies a la cabeza, que es irremplazable y que nos ha dejado un grande entre los grandes. Genial actor, mejor persona.

Requiescat in pace.

Tricotilomanía.

2008-09-20T11:26:00.000-07:00

Lo sé, he tardado mucho en actualizar, mas servidora es una irresponsable despistada. Disculpen las molestias.
(...)
La Tricotilomanía es un trastorno de control de impulsos que consiste en el arrancamiento compulsivo y recurrente de pelo y/o vello corporal uno a uno, pudiendo producir alopecia severa, lo cual implica consecuencias estéticas y sociales. La parte más afectada suele ser la cabeza (sobre todo en zonas temporales, frontales y parietales combinadas), pero también puede abarcar otros lugares del cuerpo como cejas, pestañas, axilas e incluso pubis. En los niños las zonas de calvicie se reparten al no estar tan enraizado el problema y darles menos vergüenza, mientras que en los adultos se ocultan y se arranca el pelo en zonas más difíciles de descubrir.

Existen distintas maneras de halar el cabello: una es la forma "automática" utilizada por el 75% de los tricotilómanos, la cual no se asocia a previos síntomas voluntarios porque surge cuando el enfermo se encuentra aburrido, ensimismado, cansado o en actividades sedentarias; la otra manera se asocia con gran controversia a los rituales del TOC (trastorno obsesivo compulsivo) en los que intentan guardar simetrías en las zonas afectadas, pudiendo quedar delimitadas y parecidas en la cejas o en la cabeza, de forma que sean iguales ambos lados, para lo que se suelen utilizar pinzas. En este trastorno se dan momentos previos de tensión emocional que se alivia cuando se arrancan el cabello. Muchas veces el paciente no extrae directamente el pelo sino que pasa varias horas enrollándolo en el dedo y retorciéndolo para después arrancarlo.

Muchas veces juegan con el cabello haciendo bolitas y lanzándolo o volviéndolo a romper en trozos más pequeños o también el hacer un montón para luego recogerlos y tirarlos por miedo a que los vean y les den algún tipo de reprimenda.

Algo más extremo si cabe es la tricofagia, una variante en la que el enfermo ingiere o masca el pelo arrancado formándose pelotas o tumores en el estómago (tricobezoar), teniendo como única solución la vía quirúrgica.

El trastorno normalmente surge durante la infancia (3-6 años a partir de algún acontecimiento estresante y vital) o adolescencia, siendo el número de niños afectados superior al de adultos y el número de mujeres superior al de hombres. Los afectados a menudo presentan dificultades para un correcto diagnóstico por pura vergüenza y sentimiento de culpabilidad, poniendo excusas, negando cualquier manipulación del cabello, etc. Lo cierto es que normalmente el tricotilómano cree que es el único que padece este trastorno, no pudiendo controlar el acto obsesivo-compulsivo y desconociendo la razón de su inusual ritual.

Esta enfermedad va acompañada frecuentemente de problemas psiquiátricos como ansiedad o depresión. Además, a menudo se asocia al acto de morderse y/o comerse las uñas. El tratamiento consiste en fármacos y terapia psicológica, aunque también se han probado otros métodos como la hipnosis. Con más o menos éxito, hasta ahora no se ha logrado una cura definitiva y pueden pasar muchos años para recaer de nuevo.

No se sabe demasiado de la Tricotilomanía, pero les invito a humanizar este trastorno más allá de frialdad analítica, sintiendo una notable empatía hacia los sujetos que la padecen. Dicho ésto, ¿se lo imaginan?

Para aumentar y precisar información:

http://www.tricotilomania.org/

http://www.nietoeditores.com.mx/download/Dermatologia/Septiembre-Octubre2007/Derma280-6.pdf

Casablanca (1942)

2008-09-09T13:17:00.000-07:00

Hoy bailaremos al son de la hermosa melodía de Casablanca, un film clásico entre los clásicos que resulta igual de emocionante la primera vez que se ve como la vigésima tercera. Brilla con luz propia en todos los aspectos (fotografía, guión, interpretación, etc.) y sin embargo, siendo objetiva, tampoco es la mejor película jamás creada. Pobre de mí, con Casablanca no se puede ser objetiva, pues existe un cariño especial hacia ella le pese a quien le pese. Fue concebida como un producto hollywoodense de la época, con los mejores profesionales del momento y, por qué no decirlo, en la gran era del cine, pero su creación fue una de tantas, sin otra pretensión que vender un mensaje patriótico a favor de los aliados en la II Guerra Mundial. Finalmente, como todos sabemos, pasó a la historia casi por sorpresa.

En mi opinión, esta película está rodeada de cierta burbuja de misterio, de un aura sutil que, lejos de ser abrumadora, resulta encantadoramente atractiva. En conjunto no puede tener más clase, ya no es por el lujo, los maravillosos actores o la época, resulta ser como un difuminado manto elegante. Siempre asocio la palabra Casablanca con una ligera niebla característica de su escena final y lo cierto es que me encanta.

Mucho se ha cuestionado el mérito de su consideración de mito, pero hay que tener en cuenta varios factores que destacan de manera soberbia y que forman un todo maravilloso. Magistral guión, reescrito una y otra vez basándose en la obra teatral Everybody Comes to Rick's; destacables interpretaciones, en las cuales sobresale la palpable química entre ambos protagonistas; fotografía impecable; música intemporal; bella iluminación; patriotismo, heroicidad por doquier y otros elementos que a muchos les hacen considerar esta legendaria película como la mejor de toda la historia. Para mí lo más sobresaliente es el guión y no me arriesgo a considerar Casablanca como el mejor film de todos los tiempos por pura cobardía, pero lo cierto es que se trata de una de las más grandes obras de el séptimo arte habidas y por haber.

Que sí, es cierto, tiene sus detractores y muchos son críticos de intelectualoides en potencia, pero tantas generaciones de espectadores no se equivocan. Me declaro fiel seguidora del drama, aunque como todo, termina por mitificarse y, pensándolo bien, tiene sentido que ésto suceda porque quita el aliento.

No puedo olvidarme de comentar a Rick, bellamente fusionado con Mr.Bogart, con ese tormento oculto, ese comportamiento solitario y misterioso que tan atractivo lo hacen. Rick es un hombre que define a sí mismo a través de sus frases demoledoras y miradas que solamente necesitan un cámara para las capturase. Sacrifica su felicidad, a sí mismo, a favor de lo correcto lidiando con un complejo conflicto moral a pesar de mostrarse como un cínico apático. Es, sin duda, el mártir que siempre sale perdiendo (algún día subiré una entrada con las frases de Rick).

Resumen:

Casablanca, una ciudad de fácil acceso pero casi imposible de abandonar, especialmente si tu nombre se encuentra en la lista de los hombres más perseguidos por los nazis. El principal objetivo de los invasores es el líder checo y héroe de la resistencia Víctor Laszlo, cuya única esperanza es Rick Blaine, el propietario del 'Rick’s Café', un hombre que no arriesga su vida por nadie... excepto por Ilsa. Ambos encarnan a unos antiguos amantes que vuelven a unirse brevemente en el caos de la guerra. Cuando Ilsa se ofrece a cambio de un visado que consiga sacar a Laszlo del país, Rick deberá elegir entre su propia felicidad o el idealismo y las numerosas vidas que podrían salvarse.

Otra...ejem...otra versión...ju, ju, ju,...:

You must remember this:a kiss is still a kiss...

Citas de Sigmund Freud.

2008-09-04T04:12:00.000-07:00

"El primer humano que insultó a su enemigo en vez de tirarle una piedra fue el fundador de la civilización".

"La función capital de la cultura, su verdadera razón de ser, es defendernos contra la naturaleza".

"La ciencia moderna aún no ha producido un medicamento tranquilizador tan eficaz como lo son unas pocas palabras bondadosas".

"Existen dos maneras de ser feliz en esta vida, una es hacerse el idiota y la otra serlo".

"He sido un hombre afortunado en la vida; nada me fue fácil".

"En realidad el psicoanálisis es un método de investigación, un instrumento imparcial, como, por ejemplo, el cálculo infinitesimal".

"Estamos progresando. En la Edad Media me habrían quemado en la hoguera y ahora se conforman con quemar mis libros".

"Dijo Platón que los buenos son los que se contentan con soñar aquello que los malos hacían realidad".

"A veces un puro es solamente un puro".

"Cualquiera que despierto se comportase como lo hiciera en sueños sería tomado por loco".

"Si dos individuos están siempre de acuerdo en todo, puedo asegurar que uno de los dos piensa por ambos".

"Ningún crítico es más capaz que yo de percibir claramente la desproporción que existe entre los problemas y la solución que les aporto".

"Los hombres viven, en general, el presente con una cierta ingenuidad".

"Los hombres, no obstante se les hace imposible existir en el aislamiento, sienten como un peso intolerable los sacrificios que la civilización les impone para hacer posible la vida en común".

"La voz del intelecto es apagada, pero no descansa hasta haber logrado hacerse oír, y siempre termina por conseguirlo, después de ser rechazada infinitas veces".

"La inmortalidad ha hallado siempre en la religión un apoyo tan firme como la moralidad".

"La verdad al cien por ciento es tan rara como el alcohol al cien por ciento".

"La gran pregunta que nunca ha sido contestada y a la cual todavía no he podido responder, a pesar de mis treinta años de investigación del alma femenina, es: ¿qué quiere una mujer?"

"Uno es dueño de lo que calla y esclavo de lo que habla".

"Cada uno de nosotros tiene a todos como mortales menos a sí mismo".

"Como a nadie se le puede forzar para que crea, a nadie se le puede forzar para que no crea".

"El entendimiento es una tabla lisa en la cual nada hay escrito".

"El imitar es connatural al hombre".

"La verdad al cien por ciento es tan rara como el alcohol al cien por ciento".

"No todo término merece el nombre de fin, sino tan sólo el que es óptimo".

"Sería muy simpático que existiera dios, que hubiese creado el mundo y fuese una benevolente providencia; que existieran un orden moral en el universo y una vida futura; pero es un hecho muy sorprendente el que todo esto sea exactamente lo que nosotros nos sentimos obligados a desear que exista".

"El miedo es un sufrimiento que produce la espera de un mal".

"El movimiento no existe fuera de las cosas, pues todo lo que cambia, o cambia en el orden de la sustancia o en la cantidad, o en la calidad, o en el lugar".

"El narcisismo de las pequeñas diferencias, es la obsesión por diferenciarse de aquello que resulta más familiar y parecido".

"Es necesario que haya uno o varios principios y aun, en caso de existir uno sólo, que éste sea inmóvil e inmutable".

"Es propio del filósofo poder especular sobre todas las cosas".

"Si el espíritu es un atributo divino, una existencia conforme al espíritu será verdaderamente divina".

"Si la inspiración no viene a mí salgo a su encuentro, a la mitad del camino".

"Si las acciones humanas pueden ser nobles, vergonzosas o indiferentes, lo mismo ocurre con los placeres correspondientes. Hay placeres que derivan de actividades nobles, y otros de vergonzoso origen".

"Todo chiste, en el fondo, encubre una verdad".

"Uno puede defenderse de los ataques; contra el elogio se está indefenso".

"Y es que la naturaleza no hace nada en vano, y entre los animales, el hombre es el único que posee la palabra".

"No existe ningún punto de partida si no se sabe bien a donde ir".

"No todo depende de los deseos, pero, aun así, soy de los que han decidido intentar llevar a cabo sus deseos".

"Si aspiras a encontrarte a ti mismo, no te mires al espejo, porque allí encontrarás solamente una sombra, un extraño..."

"Yo he preferido de hablar de cosas imposibles porque de lo posible se sabe demasiado".

"No puede postularse para el tratamiento ninguna otra meta que una curación práctica del enfermo, el restablecimiento de su capacidad de rendimiento y de goce".

"Quien tiene ojos para ver y oídos para oír, se convence de que los mortales no pueden encubrir secreto alguno. Porque cuando los labios callan, hablan las puntas de los dedos y la emoción rezuma por todos los poros del cuerpo".

"Sólo la propia y personal experiencia hace al hombre sabio".

"¿No habremos de buscar ya en el niño las primeras huellas de la actividad poética? Acaso sea lícito afirmar que todo niño que juega se conduce como un poeta, creándose un mundo propio o, situando las cosas de su mundo en uno, de nuevo, grato para él".

"La civilización está permanentemente amenazada por la desintegración debido a la hostilidad primaria del hombre".

"La más clara prueba de que existe vida inteligente en otros planetas es que aún no han venido a visitarnos".

Síndrome de Capgras.

2008-08-28T14:53:00.000-07:00

He decidido comenzar a dar a conocer y aprender yo misma enfermedades que son poco comunes. Como mi madre es enfermera le suelo preguntar sobre el tema y es realmente interesante, en especial cuando se trata de enfermedades mentales, en mi opinión. Con esto también pretendo normalizar de alguna manera la situación de estas pocas personas que las padecen.

Hoy hablaré sobre el Síndrome de Capgras, un trastorno mental realmente angustioso en el que el sujeto se encuentra absolutamente convencido de que las personas próximas a él, sobre todo familiares, han sido sustituidas por dobles, impostores que reemplazan a los originales.

Este fenómeno debe su nombre a Jean Marie Joseph Capgras, un psiquiatra de origen francés, que junto J. Reboul-Lachaux, lo describió en 1923 bajo el nombre de L'illusion des sosies (ilusión de los dobles). En dicho escrito describió el extraño caso de una mujer de avanzada edad con delirio megalómano de persecución, que afirmaba que las personas estrechamente relacionadas con ella, como su marido, eran reemplazadas por dobles que se iban alternando cada día por otros de manera sucesiva con el único fin de perjudicarla. Además reconocía la existencia de "clones" de sí misma. Creía, asimismo, que pertenecía a la realeza, que poseía una inmensa fortuna que le habían arrebatado y que existía una entidad secreta dedicada a hacer desaparecer a individuos, como a sus propios hijos, escondiéndolos en cuevas inmensas. Un año después, Capgras documentó otro caso de SC.

El famoso médico denomina esta ilusión como agnosias de identificación, que se produce porque los fenómenos afectivos que seguramente reposan en una disfunción cerebral implican en el enfermo un rechazo a admitir la verdadera personalidad de sus allegados. No se trata de un falso reconocimiento, pues se crea en base a un estado afectivo, pero después se incorpora a hábitos adquiridos de pensamiento. En resumen, el paciente percibe el parecido físico, mas no se tiene la vivencia emocional de familiaridad y llega a la conclusión de que se trata de un impostor (muchos incluso aceptan vivir con los sustitutos). En algunos casos no se reconocen a ellos mismos en su reflejo y se ven obligados a retirar todos los espejos de su casa, mientras que en otros no identifican a su mascota o a algún objeto.

El Mal de Capgras es uno de los múltiples delirios de falsa identificación, aunque conviene diferenciarlo de otros síndromes altamente parecidos como el de Fregoli (creer que un extraño es alguien familiar) o la intermetamorfosis (creer que personas conocidas han intercambiado sus identidades) o la prosopagnosia (no identificar las caras conocidas, pero conservar una evaluación implícita y la respuesta emocional a los rostros familiares).

Se ha descrito en múltiples patologías, a saber: en déficit de vitamina B12, hipertiroidismo, diabetes mellitus, intoxicaciones, traumatismo encéfalo craneano, accidentes vasculares cerebrales, demencias, en esquizofrenia generalmente, etc. Para establecer un diagnóstico es necesario que no exista compromiso de conciencia ni una demencia severa, porque si esto sucede pueden darse frecuentes confusiones en el reconocimiento. Cabe destacar que psicopatológicamente se plantea con frecuencia la controversia sobre si este fenómeno debe considerarse un síntoma aislado o un síndrome con entidad propia.

Esta enfermedad paranoica se ha convertido en el tema principal de literatura y cine de ciencia ficción como por ejemplo: "La Invasión de los Ladrones de Cuerpos", "Desafío Total" y "Las Mujeres Perfectas". Lo cierto es que no puedo ni imaginar cómo se puede vivir con algo semejante en la cabeza, ¿y ustedes?

Volver (Carlos Cardel, 1935 )

2008-08-26T11:36:00.000-07:00

Yo adivino el parpadeo

De las luces que a lo lejos
Van marcando mi retorno...
Son las mismas que alumbraron
Con sus palidos reflejos
Hondas horas de dolor..

Y aunque no quise el regreso,
Siempre se vuelve al primer amor..
La vieja calle donde el eco dijo
Tuya es su vida, tuyo es su querer,
Bajo el burlon mirar de las estrellas
Que con indiferencia hoy me ven volver...

Volver... con la frente marchita,
Las nieves del tiempo platearon mi sien...
Sentir... que es un soplo la vida,
Que veinte años no es nada,
Que febril la mirada, errante en las sombras,
Te busca y te nombra.
Vivir... con el alma aferrada
A un dulce recuerdo
Que lloro otra vez...

Tengo miedo del encuentro
Con el pasado que vuelve
A enfrentarse con mi vida...
Tengo miedo de las noches
Que pobladas de recuerdos
Encadenan mi soñar...

Pero el viajero que huye
Tarde o temprano detiene su andar...
Y aunque el olvido, que todo destruye,
Haya matado mi vieja ilusion,
Guardo escondida una esperanza humilde
Que es toda la fortuna de mi corazón.

Volver... con la frente marchita,
Las nieves del tiempo platearon mi sien...
Sentir... que es un soplo la vida,
Que veinte años no es nada,
Que febril la mirada, errante en las sombras,
Te busca y te nombra.
Vivir... con el alma aferrada
A un dulce recuerdo
Que lloro otra vez...

Un Tranvía Llamado Deseo (Elia Kazan, 1951)

2008-08-22T05:16:00.000-07:00

Él nunca morirá. Si digo que era hermoso, abrumador o titánico me quedaré irremediablemente corta, ya saben a lo que me refiero. Todos apreciamos que los grandes actores no abundan, pero los genios...¡ay los genios! Entre tantos miles de millones de personas, la humanidad puede contarlos con los dedos de una mano. Marlon Brando es I-M-P-R-E-S-I-O-N-A-N-T-E, simple y llanamente (digo "es" porque de algún modo sigue vivo).

Hoy me ha pasado algo sumamente traumático. Estando yo zampándome unos buenos espaguetis con tomate tan ricamente, entablé con mi madre una conversación sobre la altura y el tipo de belleza que poseía Brando, precisamente (cuyo atractivo no se puede aguantar, dicho sea de paso). El caso es que de pronto, sin previos calentamientos terapéuticos emocionales a prueba de traumas, mi progenitora me suelta: ¡es que estaba como un QUESAZO! (todo esto acompañado de un gesto que semejaba una mano balanceando un balón boca arriba) Arg... lo sé, lo sé, por fortuna he sobrevivido para relatarles mi aterradora historia. Claro, después de quemarme los tímpanos y los ojos con el ácido sulfúrico que tenía yo al lado de la sal, tuve que contestarle, como buena respondona que soy: esto...mamá...¡DECIR QUE ESTABA COMO UN QUESAZO ES COMO DECIR QUE CHAPLIN ES TOPE GUAY! ¡EY TRONQUIS, QUE ESTOY EN LA ONDA!

He visto toda mi vida pasar en diapositivas... snif... ¿Exagerada yo? ¡Qué va! Soy mala persona, pero he vuelto a nacer.

A todo ésto he decidido revivir la grandes escenas de Brando y me apetece poner alguna. En concreto, aquella memorable de "Un Tranvía Llamado Deseo", en la que el bestial Stanley Kowalski llama con desesperación a su esposa (Kim Hunter) gritando: ¡Stella, hey Stella! No expondré el argumento, porque divagando empiezo con éso y sigo contando la biografía de Mr.Brando, que me conozco. Para ello ya habrá tiempo. Con él les dejo, disfruten del maestro.

Me quito el sombrero.

Citas de Franz Kafka.

2008-08-18T13:20:00.000-07:00

"El camino verdadero pasa por una cuerda, que no está extendida en alto, sino sobre el suelo. Parece preparada más para hacer tropezar, que para que se siga su rumbo".

"El mal conoce el bien, pero el bien no conoce el mal".

"Para evitar un error de expresión: lo que se deshace se deshace pero no se lo puede destruir; aquello que hace falta destruir muy activamente hay que tenerlo antes muy oprimido".

"Quien busca no halla, pero quien no busca es hallado".

"A partir de cierto punto en adelante no hay regreso. Es el punto que hay que alcanzar".

"Creer significa liberar en sí mismo lo indestructible o mejor: liberarse o mejor aún: ser indestructible o mejor aún: ser".

"El dolor es el elemento positivo de este mundo, más bien el único vínculo entre este mundo y lo positivo en sí".

"Los puntos de vista del arte y de la vida son distintos aún en el mismo artista".

"La historia de los hombres es un instante entre dos pasos de un caminante".

"Lo que nos hace llamar con el nombre de juicio final al juicio universal, es sólo nuestra concepción del tiempo; en realidad se trata de un juicio sumario".

"La incitación a la lucha es uno de los medios de seducción más eficaces del mal".

"El espíritu se libera sólo cuando deja de ser un soporte".

"Todos los errores humanos son fruto de la impaciencia, interrupción prematura de un proceso ordenado, obstáculo artificial levantado alrededor de una realidad artificial".

"A partir de cierto punto en adelante no hay regreso. Es el punto que hay que alcanzar".

"Afortunadamente la incongruencia del mundo es de índole cuantitativa" (Consideraciones acerca del pecado).

"Cascar una nuez no es realmente un arte, y en consecuencia nadie se atrevería a congregar a un auditorio para entretenerlo entonces ya no se trata meramente de cascar nueces. O tal vez se trate meramente de cascar nueces, pero entonces descubrimos que nos hemos despreocupado totalmente de dicho arte porque lo dominábamos demasiado, y este nuevo cascador de nueces nos muestra por primera vez la esencia real del arte, al punto que podría convenirle, para un mayor efecto, ser un poco menos hábil en cascar nueces que la mayoría de nosotros" (Josefina la cantora o el pueblo de los ratones).

"El gesto de amargura del hombre es, con frecuencia, sólo el petrificado azoramiento de un niño".

"El hueco que la obra genial ha producido a nuestro alrededor es un buen lugar para encender nuestra pequeña luz. De allí la inspiración que irradian los genios, la inspiración universal que no sólo nos impulsa a la imitación".

"El mejor método para matar gatos, que siempre se aferran tenazmente a la vida: apretarles el cuello en una puerta abierta y tirarles la cola".

"En tu lucha contra el resto del mundo te aconsejo que te pongas del lado del resto del mundo".

"En tí observé lo que tienen de enigmático los tiranos, cuya razón se basa en su persona, no en su pensamiento. Al menos, así me lo parecía" (Carta al padre, 1919).

"Hay problemas que jamás hubiéramos resuelto si fueran realmente nuestros problemas".

"La eterna juventud es imposible; aun cuando no hubiera otros impedimentos, la introspección la imposibilitaría".

"La literatura es siempre una expedición a la verdad".

"Lo cotidiano en sí mismo es ya maravilloso. Yo no hago más que consignarlo".

"No desesperes, ni siquiera por el hecho de que no desesperas. Cuando todo parece terminado, surgen nuevas fuerzas. Esto significa que vives".

"¿Sería posible que este mundo nos diera alegría si no estuviéramos refugiados en él?".

"Si el libro que leemos no nos despierta de un puñetazo en el cráneo, ¿para qué leerlo?... Un libro tiene que ser el hacha que rompa nuestra mar congelada".

"Simplemente, no sobrestimar lo que he escrito; de otro modo se me volvería inalcanzable lo que aún espero escribir".

"Toda revolución se evapora y deja atrás sólo el limo de una nueva burocracia".

"Quien conserva la facultad de ver la belleza no envejece".

"Afortunadamente la incongruencia del mundo es de índole cuantitativa".

"Todo el conocimiento, la totalidad de preguntas y respuestas se encuentran en el perro".

"Vivir es desviarnos incesantemente. De tal manera nos desviamos, que la confusión nos impide saber de qué nos estamos desviando".

"Hoy los alemanes han invadido Polonia; por la tarde he ido a la piscina".

"En un tiempo no podía comprender por qué no recibía respuesta a mi pregunta, hoy no puedo comprender como pude estar engañado hasta el extremo de preguntar. Pero no es que me engañase, preguntaba solamente".

"Lo importante es transformar la pasión en carácter".

"Como un camino de otoño: no se alcanza a barrerlo, que ya está de nuevo todo cubierto de hojas marchitas".

"No dejes que el mal te confunda y creas que puedes tener secretos para él".

"El verdadero enemigo te transmite un valor sin límites".

"La fortuna de comprender que el suelo sobre el que permaneces no puede ser más grande que los dos pies que lo cubren".

"La verdad es indivisible, es decir no puede reconocerse a sí misma; quien quiera reconocerla, debe ser mentira".

"Una fe como una guillotina, tan pesada, tan ligera".

"El miedo ante la unión, ante el fluir hacia la otra parte. Entonces ya no estoy nunca más solo".

"Las religiones se pierden como los hombres".

"Yo soy la novela. Yo soy mis historias".

"No puedo dormir. Sólo sueños, imposibilidad de dormir".

"Sólo temblor y palpitación fue su respuesta a la afirmación de que tal vez poseía pero no era".

"Toda revolución se evapora y deja atrás sólo el limo de una nueva burocracia".

"Dos pecados capitales existen en el hombre, de los cuales se engendran todos los demás: impaciencia e indolencia. Fue a causa de la impaciencia que lo han expulsado del paraíso, al que no puede volver por culpa de la indolencia. Aunque quizá no existe más que un sólo pecado capital: la impaciencia. La impaciencia hizo que lo expulsaran, es con motivo de la impaciencia que no regresa".

"Nunca había estado en este lugar: se respira de otra manera, a su lado una estrella fulgura con más resplandor que el sol".

"El deber escolar eres tú. No se ve un alumno por ninguna parte".

"Los cuervos afirman que un solo cuervo podría destruir los cielos. Incuestionable es la cosa, pero no prueba nada contra el cielo, porque cielo significa precisamente la imposibilidad de los cuervos".

"¿Por qué nos lamentamos a causa del pecado original? No fue por su culpa que se nos ha expulsado del paraíso terrenal, sino por causa del árbol de la vida con el objeto de que no comiésemos sus frutos".

"Dos posibilidades: hacerse infinitamente pequeño o serlo. La segunda es solución, por lo tanto éxtasis; la primera comenzar por lo tanto a actuar".

"¡Por última vez psicología!"

Súbitamente el último verano (Tennessee Williams, 1958 )

2008-08-10T09:18:00.001-07:00

El último guión que he leído ha sido Súbitamente el último verano (Suddenly, Last Summer), de Tennessee Williams.

La historia se desarrolla en el año 1937 en la ciudad de Nueva Orleans. La adinerada anciana Violet Venable, profundamente dolida por la muerte de su hijo Sebastian, ofrece una sustanciosa donación al necesitado hospital en el que trabaja el neurocirujano Cukrowicz con el fin de que éste le realice una lobotomía a Catherine Holly (siempre escoltada por la hermana Felicity), sobrina de Miss Venable. Catherine se encuentra internada un psiquiátrico gracias a su tía, lugar en el que es sometida a todo tipo de "terapias" para que supuestamente deje de mentir acerca de la oculta, pero real vida y muerte de Sebastian Holly. Cukrowicz es un hombre honesto tentado por la viuda Venable y está decidido a descubrir la verdad y liberar a la joven de sus tormentos, puesto que no cree que la muchacha necesite la terrible operación. Por otro lado también hacen su aparición en escena la madre de Catherine y su hermano, avariciosos e indeseables donde los haya, buscan la complacencia de Venable para cobrar la herencia de Sebastian.

Desde el principio nada es lo parece en medio de una maraña de secretos, apariencias y mentiras. Las relaciones entre los personajes principales son realmente enfermizas, pero más complejas son sus personalidades y sentimientos. Podría decirse que son víctimas de sí mismos y de sus lazos familiares. Debo añadir que aquí Catherine, amante de la verdad es una de las más cuerdas dentro de sus ataques de locura, fruto de terribles y humillantes traumas.

Se trata de un gran drama lleno de simbolismo y expresionismo, con enormes similitudes a la tragedia griega. Sebastian es un reflejo moderno del Penteo euripideo, un poeta homosexual reprimido, con claras tendencias pederastas, que termina usando a su madre y posteriormente a su prima para conseguir atraer a jóvenes en sus múltiples viajes, ocultando siempre la verdad frente al resto de la sociedad, que le considera casto y puro a sus cuarenta años de edad. El lujo, la omnipresente soledad, el sexo y el poder terminan siendo la razón de casi todas las acciones, la excusa perversa de la mayoría de los personajes.

¿Cómo habrá muerto Sebastian?: ésta es la pregunta que le hará devorar cada palabra hasta llegar al revelador y sorprendente final, al menos en mi caso. La versión cinematográfica está protagonizada por Montgomery Clift, Katharine Hepburn y Elizabeth Taylor (quien fue galardonada con el Globo de oro), mas aún no la he visto y no puedo juzgarla. A pesar de todo, he de decir que el autor no deja claras ciertas cosas que parecen un despiste de Williams, pero ya no hay manera de saberlo. Como siempre les animo a sacar sus propias conclusiones después de haber leído asta obra, pues hay mucho por descubrir y conjeturar.

Pensamientos caninos de un lunes por la tarde.

2008-08-05T09:20:00.000-07:00

Pienso mucho en el futuro, pero me resulta completamente incierto. Me cansa, me ahoga y me agobia, pero no puedo evitarlo. Como casi todo el mundo, yo también tengo un sueño desde que tengo uso de razón. Mi pregunta es: ¿se puede sentir verdadera vocación y adoración por algo y opinar que no se te da bien? ¿Es posible tener la certeza de que únicamente empleando en éso tu vida vas a ser feliz a pesar de que no lo vas a conseguir?

Principalmente hay que saber distinguir lo posible de lo imposible, lo cual es a menudo confuso. Por una parte, es difícil que algo sea completamente imposible (salvo si tienes planeado morir y te cuadra mal en la agenda, claro), mas también lo es que sea posible (la vida no es fácil). Por lo tanto, ¿hay una especie de limbo para sueños? Si no existe me rapo al cero, pues a veces los sueños se quedan perdidos pululando por algún lado y no los encuentras hasta que son imposibles de cumplir. Y es que hay cosas que no se deben posponer pensando que ya tendremos tiempo. Lo que acaban de leer es uno de los errores más frecuentes y graves que cometen las personas. ¡Qué sé yo de la vida! Me gusta pensar que teniendo salud debería bastar, pero la frustación en la mente se acurruca escondida. Supongo que la clave residirá entre saber mantener los pies en la Tierra y a la vez volar por el espacio etéreo. ¿Que cómo se hace éso? Y yo que sé, a mí no me pregunten que tengo sueño.

7:35 de la Mañana (Nacho Vigalondo, 2003)

2008-07-27T05:56:00.000-07:00

Me gusta mucho es cortometraje que aquí les presento, "7:35 de la Mañana" (por otro lado, sería sospechoso que no me gustara y le dedicara una entrada). Nacho Vigalondo (sí, uno de los del anuncio de "¿no ves tres en un burro?", y aparecen tres tíos montados en un burro, ¡yeah! Ésos pequeños, pero a la vez grandes publicistas...) escribe, dirige, protagoniza y compone la música de este diminuto tesoro, el cual se ha merecido el premio del público al mejor cortometraje en el Festival de cine fantástico de Suecia, el premio al mejor cortometraje en el festival Cinema Jove de Valencia, la nominación al Óscar al mejor cortometraje y al mejor cortometraje europeo. No haré más descripciones, déjense sorprender por las celestiales voces del gentío, pues son como angelicales castrati con sensuales bailes clásicos del folklore discotequero español. Ni "Moulin Rouge", ni "Grease", ni atractivos fantasmas de la ópera, la naturalidad ibérica sí que triunfa y punto. En fin, es absolutamente genial.

Más o menos...

2008-07-16T06:10:00.000-07:00

Maldito futuro y maldita edad adulta. Hoy es uno de esos días en los que una decisión probablemente determinará mi futuro. No es la más importante de toda mi vida, pero odio asumir todo tipo de responsabilidad que sentencie esta historia. Sin embargo, no puedo evitar que pesadas reflexiones acudan a mi mente. Como cualquier joven normal me gustaría centrarme en el presente y limitarme a vivir, pues los pensamientos se tornan inaguantables. Las personas indecisas nos agobiamos con cualquier elección y es francamente malo. Lo sé, soy una gran pesimista de nacimiento, catastrofista, lo reconozco. Soy bastante optimista con la suerte de los demás y con la mía sucede todo lo contrario. ¿Cómo ven el vaso de agua ustedes?.

Aquí dejo, a propósito del pesimismo, una fábula sacada de la página siguiente:
http://solofabulas.nireblog.com/

El comportamiento de sus hijos tenía extrañados a los padres: ante la misma situación, uno reaccionaba con pesimismo, y el otro con marcado optimismo. Consultaron a un psicólogo, y este sometió a los chicos a una prueba.
Encerró al pesimita en un cuarto con toda clase de juguetes y le dijo que hiciera con ellos cuanto quisiera. Al optimista lo llevó a un cuarto lleno de estiércol de caballo.
Cuando regresó algunas horas después, encontró al primero desolado frente a los juguetes, y le preguntó qué pasaba. Recibió esta respuesta: "El columpio me golpea las piernas; las fichas del rompecabezas me dañan las manos; ese acertijo me tiene con jaqueca; y aquel videojuego me toma mucho tiempo".
Entonces fue a ver al segundo chico, y lo encontró totalmente sucio, cubierto de porquería hasta la cabeza. Cuando le preguntó por qué estaba así, el niño le dijo: "presiento que debajo de toda esta boñiga hay un pony, y lo estoy buscando".

Hasta los Huesos (René Castillo, 2001)

2008-07-09T12:41:00.000-07:00

Últimamente me estoy aficionando demasiado a subir vídeos como entrada el este blog, pero no todo es lo que parece. Ustedes pensarán que lo hago acogiéndome al constitucional artículo 123/c-4576 E-127/12-a de la "Ley del Mínimo Esfuerzo",mas no es así. Me gusta mostrar fotogramas que hablen por sí solos. Pues bien, voy a intentar comentar algunos de manera explicativa, porque pretendo dedicarle más atención a los cortometrajes, esos grandes desconocidos. En este caso también es de vital importancia el impresionante mundo de la animación.

¿Quién no se ha preguntado alguna vez en su vida qué es lo que resultaría de una mezcla entre plastilina, difuntos y tradición mexicana? Aquí le presento la respuesta a sus dudas existenciales, "Hasta los Huesos", del estudio Calavera Films®. Personalmente me recuerda muchísimo a alguna que otra película de Tim Burton y al genial Un ollo de vidro. Memorias dun esquelete de Castelao (ojo, solamente he dicho que me lo recordaba, no que sea lo mismo).

Sin más dilación les ofrezco esta pieza de humor macabro que seguro les gustará al igual que a mí, disfrútenlo.

Fred Astaire.

2008-07-03T06:59:00.000-07:00

Mause (escrito y dibujado por Art Spiegelman).

2008-06-25T09:42:00.000-07:00

Hablemos de una obra que no puede faltar en nuestras estanterías: Maus, de Art Spiegelman.

Maus es la historia de un superviviente de Auschwitz, Vladek Spiegelman narrada a su hijo Art, el autor del libro. Pero además, en Maus el autor también realiza un retrato de su padre en la actualidad (en el momento en que se entrevista con él para que le relate sus recuerdos de la guerra) así como de su difícil y tensa relación con él. En Maus, Spiegelman va más allá del Holocausto para instalarse en la psicología del superviviente en un intento de deshacer la maraña de su relación paterno-filial, de la sombra de una madre suicida y del fantasma de un hermano santificado al que nunca conoció. Hay que mencionar que en Maus los personajes se nos muestran con rasgos faciales de animales, característica que se usa con fines narrativos; así, por ejemplo, los judíos son presentados ratones, mientras que los nazis como gatos. (Texto adaptado del dossier de prensa de la editorial por www.guiadelcomic.com).

No sólo los amantes del cómic gozaremos con esta genialidad, porque es una historia que no debería perderse nadie y ésto se refleja en la inmejorable crítica que ha recibido, calificándola como uno de los mejores cómics de la historia. No en vano, recibió un Pulitzer en 1992, además de una beca de la Fundación Guggenheim. Asimismo, se expuso en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.

En resumen, sería pecado dejarlo pasar, así que les invito a que lo lean, pues sin duda alguna, merece la pena.

CARMINA BURANA, primera parte (Carl Off)

2008-06-21T03:17:00.000-07:00

I.- FORTUNA IMPERATRIX MUNDI

1. O Fortuna

O Fortuna,
velut luna
statu variabilis,
semper crescis
aut decrescis;
vita detestabilis
nunc obdurat
et tunc curat
ludo mentis aciem,
egestatem,
potestatem
dissolvit ut glaciem.

Sors immanis
et inanis,
rota tu volubilis,
status malus,
vana salus
semper dissolubilis,
obumbrata
et velata
michi quoque niteris;
nunc per ludum
dorsum nudum
fero tui sceleris.

Sors salutis
et virtutis
michi nunc contraria,
est affectus
et defectus
semper in angaria.
Hac in hora
sine mora
corde pulsum tangite;
quod per sortem
sternit fortem,
mecum omnes plangite!

I.- FORTUNA EMPERATRIZ DEL MUNDO

1. Oh Fortuna

Oh Fortuna,
variable como la Luna
como ella creces sin cesar
o desapareces.
¡Vida detestable!
Un día, jugando,
entristeces a los débiles sentidos,
para llenarles de satisfacción
al día siguiente.
La pobreza y el poder
se derriten como el hielo.
ante tu presencia.

Destino monstruoso
y vacío,
una rueda girando es lo que eres,
si está mal colocada
la salud es vana,
siempre puede ser disuelta,
eclipsada
y velada;
me atormentas también
en la mesa de juego;
mi desnudez regresa
me la trajo tu maldad.

El destino de la salud
y de la virtud
está en contra mía,
es atacado
y destruido
siempre en tu servicio.
En esta hora
sin demora
toquen las cuerdas del corazón;
el destino
derrumba al hombre fuerte
que llora conmigo por tu villanía.

The Flirt (Harold Lloyd,1917)

2008-06-14T06:22:00.000-07:00

Ensayo sobre la lucidez (José Saramago, 2004)

2008-06-07T07:39:00.000-07:00

"Como los demás presidentes de mesa de la ciudad, este de la asamblea electoral número catorce tenía clara conciencia de que estaba viviendo un momento histórico único. Cuando ya iba la noche muy avanzada, después de que el ministerio del interior hubiera prorrogado dos horas el término de la votación, periodo al que fue necesario añadirle media hora más para que los electores que se apiñaban dentro del edificio pudiesen ejercer su derecho de voto, cuando por fin los miembros de la mesa y los interventores de los partidos, extenuados y hambrientos, se encontraron delante de la montaña de papeletas que habían sido extraídas de las dos urnas, la segunda requerida de urgencia al ministerio, la grandiosidad de la tarea que tenían por delante los hizo estremecerse de una emoción que no dudaremos en llamar épica, o heroica, como si los manes de la patria, redivivos, se hubiesen mágicamente materializado en aquellos papeles.

Uno de esos papeles era el de la mujer del presidente. Vino conducida por un impulso que la obligó a salir del cine, pasó horas en una fila que avanzaba con la lentitud del caracol, y cuando finalmente se encontró frente al marido, cuando oyó pronunciar su nombre, sintió en el corazón algo que tal vez fuese la sombra de una felicidad antigua, nada más que la sombra, pero, aun así, pensó que sólo por eso había merecido la pena venir aquí. Pasaba de la medianoche cuando el escrutinio terminó. Los votos válidos no llegaban al veinticinco por ciento, distribuidos entre el partido de la derecha, trece por ciento, partido del medio, nueve por ciento, y partido de la izquierda, dos y medio por ciento. Poquísimos los votos nulos, poquísimas las abstenciones. Todos los otros, más del setenta por ciento de la totalidad, estaban en blanco. El desconcierto, la estupefacción, pero también la burla y el sarcasmo, barrieron el país de una punta a otra. Los municipios de la provincia, donde las elecciones transcurrieron sin accidentes ni sobresaltos, salvo algún que otro ligero retraso ocasionado por el mal tiempo, y cuyos resultados no variaban de los de siempre, tantos votantes ciertos, tantos abstencionistas empedernidos, nulos y blancos sin significado especial, esos municipios, a los que el triunfalismo centralista había humillado cuando se pavoneó ante el país como ejemplo del más límpido civismo electoral, podían ahora devolver la bofetada al que dio primero y reír de la estulta presunción de unos cuantos señores que creen que llevan al rey en la barriga sólo porque la casualidad los hizo vivir en la capital.

Las palabras Esos señores, pronunciadas con un movimiento de labios que rezumaba desdén en cada sílaba, por no decir en cada letra, no se dirigían contra las personas que, habiendo permanecido en casa hasta las cuatro de la tarde, de repente acudieron a votar como si hubiesen recibido una orden a la que no podían ofrecer resistencia, apuntaban, sí, al gobierno que cantó victoria antes de tiempo, a los partidos que comenzaron a manejar los votos en blanco como si fuesen una viña por vendimiar y ellos los vendimiadores, a los periódicos y otros medios de comunicación social por la facilidad con que pasan de los aplausos del capitolio a despeñar desde la roca tarpeya, como si ellos mismos no formaran parte activa en la preparación de los desastres. Alguna razón tenían los zumbones de provincias, pero no tanta cuanta creían. Bajo la agitación política que recorre toda la capital como un reguero de pólvora en busca de su bomba se nota una inquietud que evita manifestarse en voz alta, salvo si está entre sus pares, una persona con sus íntimos, un partido con su aparato, el gobierno consigo mismo, Qué sucederá cuando se repitan las elecciones, ésta es la pregunta que se hace en voz baja, contenida, sigilosa, para no despertar al dragón que duerme. Hay quien opina que es mejor no atizar la vara en el lomo del animal, dejar las cosas como están, el pdd en el gobierno, el pdd en el ayuntamiento, hacer como que nada ha sucedido, imaginar, por ejemplo, que ha sido declarado el estado de excepción en la capital y que por tanto se encuentran suspendidas las garantías constitucionales, y, pasado cierto tiempo, cuando el polvo se haya asentado, cuando el nefasto suceso haya entrado en el rol de los pretéritos olvidados, entonces, sí, preparar las nuevas elecciones, comenzando por una bien estudiada campaña electoral, rica en juramentos y promesas, al mismo tiempo que se prevenga por todos los medios, y sin remilgos ante cualquier pequeña o mediana ilegalidad, la posibilidad de que se pueda repetir el fenómeno que ya ha merecido por parte de un reputado especialista en estos asuntos la clasificación de teratología político social.

También están los que expresan una opinión diferente, arguyen que las leyes son sagradas, que lo que está escrito es para que se cumpla, le duela a quien le duela, y que si entramos por la senda de los subterfugios y por el atajo de los apaños por debajo de la mesa iremos directos al caos y a la disolución de las conciencias, en suma, si la ley estipula que en caso de catástrofe natural las elecciones se repitan ocho días después, pues que se repitan ocho días después, es decir, ya el próximo domingo, y sea lo que dios quiera, que para eso está. Obsérvese, no obstante, que los partidos, al expresar sus puntos de vista, prefieren no arriesgar demasiado, dan una en el clavo y otra en la herradura, dicen que sí, pero que también. Los dirigentes del partido de la derecha, que forma gobierno y preside el ayuntamiento, parten de la convicción de que ese triunfo, indiscutible, dicen ellos, les servirá la victoria en bandeja de plata, por lo que adoptaron una táctica de serenidad teñida de tacto diplomático, confiando en el sano criterio del gobierno, a quien incumbe hacer cumplir la ley,

Como es lógico y natural en una democracia consolidada, como la nuestra, rematan. Los del partido del medio también pretenden que la ley sea respetada, pero reclaman del gobierno algo que de antemano saben que es totalmente imposible de satisfacer, esto es, el establecimiento y la aplicación de medidas rigurosas que aseguren la normalidad absoluta del acto electoral, pero, sobre todo, imagínense, de los respectivos resultados, De manera que en esta ciudad, alegan, no pueda repetirse el espectáculo vergonzoso que acabamos de dar ante la patria y el mundo. En cuanto al partido de la izquierda, después de que se reunieran sus máximos órganos directivos y tras un largo debate, elaboró e hizo público un comunicado en el que expresaba su más firme esperanza de que el acto electoral que se avecinaba haría nacer, objetivamente, las condiciones políticas indispensables para el advenimiento de una nueva etapa de desarrollo y de amplio progreso social. No juraron que esperaban ganar las elecciones y gobernar el ayuntamiento, pero se sobreentendía. Por la noche, el primer ministro fue a la televisión para anunciarle al pueblo que, de acuerdo con las leyes vigentes, las elecciones municipales se repetirían el domingo próximo, iniciándose, por tanto, a partir de las veinticuatro horas de hoy, un nuevo periodo de campaña electoral de cuatro días de duración, hasta las veinticuatro horas del viernes. El gobierno, añadió dándole al semblante un aire grave y acentuando con intención las sílabas fuertes, confía en que la población de la capital, nuevamente llamada a votar, sabrá ejercer su deber cívico con la dignidad y el decoro con que siempre lo hizo en el pasado, dándose así por írrito y nulo el lamentable acontecimiento en que, por motivos todavía no del todo aclarados, pero que se encontraban en curso de investigación, el habitual preclaro criterio de los electores de esta ciudad se vio inesperadamente confundido y desvirtuado. El mensaje del jefe de estado queda para el cierre de campaña, en la noche del viernes, pero la frase de remate ya ha sido elegida, El domingo, queridos compatriotas, será un hermoso día. Fue realmente un día hermoso. Por la mañana temprano, estando el cielo que nos cubre y protege en todo su esplendor, con un sol de oro fulgurante en fondo de cristal azul, según las inspiradas palabras de un reportero de televisión, comenzaron los electores a salir de sus casas camino de los respectivos colegios electorales, no en masa ciega, como se dice que sucedió hace una semana, aunque, pese a ir cada uno por su cuenta, fue con tanto apuramiento y diligencia que todavía las puertas no estaban abiertas y ya extensísimas filas de ciudadanos aguardaban su vez. No todo, desgraciadamente, era honesto y límpido en las tranquilas reuniones. No había ni una fila, una sola entre las más de cuarenta diseminadas por toda la ciudad, en la que no se encontraran uno o más espías con la misión de escuchar y grabar los comentarios de los electores, convencidas como estaban las autoridades policiales de que una espera prolongada, tal como sucede en los consultorios médicos, induce a que se suelten las lenguas más pronto o más tarde, aflorando a la luz, aunque sea con una simple media palabra, las intenciones secretas que animan el espíritu de los electores.

La impresionante tranquilidad de los votantes en las calles y dentro de los colegios electorales no se correspondía con la disposición de ánimo en los gabinetes de los ministros y en las sedes de los partidos. La cuestión que más les preocupa a unos y a otros es hasta dónde alcanzará esta vez la abstención, como si en ella se encontrara la puerta de salvación para la difícil situación social y política en que el país se encuentra inmerso desde hace una semana. Una abstención razonablemente alta, o incluso por encima de la máxima verificada en las elecciones anteriores, mientras no sea exagerada, significaría que habríamos regresado a la normalidad, la conocida rutina de los electores que nunca creen en la utilidad del voto e insisten contumazmente en su ausencia, la de los otros que prefieren aprovechar el buen tiempo para pasar el día en la playa o en el campo con la familia, o la de aquellos que, sin ningún motivo, salvo la invencible pereza, se quedan en casa. Si la afluencia a las urnas, masiva como en las elecciones anteriores, ya mostraba, sin margen para ninguna duda, que el porcentaje de abstenciones sería reducidísimo, o incluso prácticamente nulo, lo que más confundía a las instancias oficiales, lo que estaba a punto de hacerles perder la cabeza, era el hecho de que los electores, salvo escasas excepciones, respondieran con un silencio impenetrable a las preguntas de los encargados de los sondeos sobre el sentido de su voto, Es sólo a efectos estadísticos, no tiene que identificarse, no tiene que decir cómo se llama, insistían, pero ni por ésas conseguían convencer a los desconfiados votantes. Ocho días antes los periodistas consiguieron que les respondieran, es cierto que con tono ora impaciente, ora irónico, ora desdeñoso, respuestas que en realidad eran más un modo de callar que otra cosa, pero al menos se intercambiaban algunas palabras, un lado preguntaba, otro hacía como que, nada parecido a este espeso muro de silencio, como un misterio de todos que todos hubieran jurado defender".

Trailer de "Persona" (Ingmar Bergman, 1966)

2008-05-24T07:15:00.000-07:00

Algunas curiosidades de "Star Wars".

2008-05-19T12:50:00.000-07:00

-George Lucas utilizó el sonido de un ventilador estropeado para producir el sonido de las espadas láser.

-En el senado se puede ver con mucha claridad a un par de delegaciones muy curiosas: una con tres Wokies, y otra con tres ET's.

-Ray Park, que interpreta al maligno Darth Maul, es un campeón mundial de diversas artes marciales. Todo un experto que en un principio iba a ser el que doblara en las escenas de lucha al actor que interpretara a Darth Maul, pero se decidió que el mismo Ray Park podía encarnar al personaje.

-George Lucas quería hacer una película sobre Flash Gordon, su héroe de juventud. Pero le pedían mucho por los derechos del personaje, así que decidió inventarse él sus propios personajes.

-Lucas era fan de Flash Gordon. Pero también leía otro tipo de cómics. Darth Vader está inspirado en dos conocidos villanos de los cómics de superhéroes: Doctor Muerte y Darkseid. El Doctor Muerte es el archienemigo de los 4 Fantásticos, y a él se le debe la capa y la máscara. Lo de Darkseid es todavía más claro. La forma del casco de Lord Vader es igual a la de Darkseid. Pero hay más. Darkseid es el Padre Oscuro de los Nuevos Dioses. (Padre oscuro = Dark Father, nótese el parecido con Darth Vader). Y el mismo nombre de Darkseid suena igual que Dark Side (Lado Oscuro). Y otra más: Darkseid tiene un hijo, Orion, que está del bando de los Dioses buenos, es decir, el de la luz. Darkseid siempre ha tratado de que su hijo se una a él al lado oscuro.

-Harrison Ford y Carrie Fisher tenían ciertos problemas con ciertas frases de sus diálogos, que consideraban complicados de pronunciar, y de algunas frases que sonaban algo rimbombantes. Harrison Ford llegó a amenazar a Lucas con que le ataría en una silla y le haría repetir la frase: "He ido de un extremo de la galaxia a otro, chico...".

-La escena donde R2-D2 es perseguido por una animal acuático en el planeta Dagobah, fue rodada en la piscina que Lucas se estaba haciendo en su casa.

-Según los títulos de crédito, Jabba el Hutt está interpretado por "himself" (él mismo).

-Jabba está inspirado también en un personaje de cómic: el rey de los desviantes, Tode.

-En la escena del triturador de basuras de la primera película, Carrie Fisher descubrió que, después de estar dos horas en aquel sitio, la piel se le estaba comenzando a arrugar y el traje blanco de goma que llevaba se estaba encogiendo.

-Harrison Ford jura y perjura que en la mayoría de las ocasiones George Lucas se dormía en pleno rodaje, y no llegaba a decir la palabra: "¡Corten!". Lucas no lo ha desmentido.

-Kenny Baker, actor que interpretaba a R2-D2, no oía nada cuando estaba dentro del robot. Debían avisarle de que tenía que empezar a rodar o pararse con el avanzado método de darle con un martillo en la cabeza de R2-D2.

-Lucas andaba buscando un compositor para que le hiciera la banda sonora de la película. Nuevamente, Spielberg actuó y le recomendó el compositor que él había tenido en "Tiburón": John Williams.

-Es sabido que la voz de Darth Vader la ponía el actor James Earl Jones. Ésto se debió, al parecer, a que había cierto temor de que la comunidad afroamericana realizara algún tipo de boicot a la película, ya que no aparecía ni un solo afroamericano en toda la cinta. Antes de que James Earl Jones pusiera la voz a Darth Vader, se pensó que lo hiciera Orson Welles.

-El actor que interpretaba a Darth Vader, David Prowse, se enteró que le habían cambiado la voz por otro al ver el film en los cines. En la tercera película, el actor no sabía realmente si al final resultaba ser verdad que Vader era el padre de Luke. El diálogo que él decía fue cambiado finalmente por otro al doblarlo James Earl Jones, por lo que el secreto fue total.

-Harrison Ford no le veía futuro alguno al personaje de Han Solo, no lo veía con aspecto de quedarse al final junto a Leia, así que, como iba a ser la última película, intentó convencer a Lucas de que lo mejor era matar al personaje, cosa que Lucas se negó a hacer

-Anthony Daniels, C3PO, escribe en la actualidad el guión de un cómic de "Star Wars" para la editorial Dark Horse.

-El final de "El Retorno del Jedi" sigue siendo polémico. Al parecer, iba a ser otro, pero los crónicos problemas que el rodaje de una película de "Star Wars" parecen llevar consigo, hicieron que Lucas se enfadara decidiera el final que conocemos.

-Para las batallas espaciales, sobre todo la que aparece en "El Retorno del Jedi", Lucas estudió documentales de batallas aéreas de la II-GM.

-El primer nombre que Luke Skywalker iba a tener es: Luke Starkiller.

-George Lucas realizó un pase privado para amigos y amistades de "Star Wars", poco antes de que ésta fuera estrenada. La mayoría de amigos le dijeron que aquello no iba a tener mucho éxito, y que suerte tendría de recuperar el dinero que había costado. Hubo uno que le dijo que aquello podía ser un bombazo: Steven Spielberg.

-George Lucas y Brian De Palma buscaban actores para sus dos películas: "Star Wars" y "Carrie", respectivamente. En el lugar del casting estaba Harrison Ford martillo en mano haciendo unas mesas, pues él en aquel entonces era carpintero, habiendo abandonado su poca productiva carrera de actor. Lucas hacía el casting conjuntando a diferentes actores, para ver cómo funcionaban juntos. Necesitaba cinco actores para cada papel y así tener cinco grupos donde elegir mejor. Le faltaba un Han Solo. Vio a Harrison Ford, y como éste había trabajado con él en "American Graffiti", le sujirió ocupar ese puesto vacante. Harrison Ford dijo: "Bueno, ¿Por qué no?"

-Según Lucas y otros miembros del equipo técnico y productores, lo que "Star Wars" muestra, es la lucha entre el ser humano contra la máquina, contra el Estado. Por éso el Imperio es tan mecánico y utiliza enormes naves, gigantescos destructores Imperiales, Superdestuctores y Estrellas de la Muerte. Darth Vader sería la personificación literal de esa lucha entre el hombre y la máquina.

-La Fuerza no sería ningún Dios ni un poder sobrenatural. Sería una metáfora de lo que cada uno de nosotros llevamos dentro. Nuestra determinación, nuestra fuerza, nuestra fe, lo mejor que todos podemos tener. El Lado Oscuro sería todo lo malo que podemos llevar dentro.

-Después de que grandes estudios como la Universal o la Metro rechazaran el proyecto "Star Wars", la Fox aceptó. Lucas puso la condición de que, a cambio de cobrar un pequeño sueldo por rodar la película, él se quedaría con todos los derechos de comercialización. La Fox dejaría de ganar por esta causa miles de millones de dólares...

-La Estrella de la Muerte: En Flash Gordon, nuestro héroe debía vérselas con el planeta Mongo, que viajaba por el espacio destruyendo otros mundos. Algunos expertos creen ver en el Gran Moff Tarkin a Ming.

-Observemos la escena que el Halcón Milenario es atrapado por los rayos tractores de la Estrella de la Muerte. Justo en el momento en que la nave entra en el hangar. Escena idéntica que podemos ver en "2001, una Odisea del Espacio", pero con otra nave, claro.

-Los músicos que aparecen tocando en la cantina de Mos Eisley tienen un más que casual parecido con unos alienígenas que aparecían en la película "Esta isla, la Tierra".

-Sólo hubo una nave que se construyó a tamaño natural, el Halcón Milenario, el cual pesó 23 toneladas.

-Hubo extrañeza cuando Lucas mandó que se ensuciaran los decorados que se habían construido en Inglaterra.

-El día del estreno de "Star Wars" Lucas intentó en vano acudir al cine donde se celebraba el acontecimiento. Un tremendo atasco debido a la gente que quería ir a verla se lo impidió. Tuvo que verlo todo desde una hamburguesería cercana, junto con su mujer, mientras observaba alucinado lo que estaba pasando.

-"Star Wars" ha recaudado durante estos 20 años nada menos que 2 Billones de dólares, sumando recaudaciones en los cines, ventas de videos, juguetes, muñecos, libros, cómics, camisetas, trajes, etc...

-Durante 50 años no había llovido en el desierto de Túnez. Tuvo que hacerlo precisamente durante el rodaje, y de forma torrencial. Hubo que esperar a que se secara todo porque no podía haber agua en las escenas. Después vinieron tormentas de arena. Cada noche había que desmontar las cámaras para limpiarlas y protegerlas. Al final, la mitad del equipo acabó con disentería. 20 años después, la película "El paciente inglés", ganadora de nueve Oscars, fue rodada en el mismo desierto de Túnez. Los problemas fueron parecidos, aunque no llovió.

-La mayor parte de las maquetas de la primera película fueron hechas ensamblando diferentes piezas de kits de montaje de aviones en miniatura, que se podían encontrar en cualquier tienda.

-Todos los momentos previos a la carrera de pods están inspirados en "Ben Hur" antes de la histórica carrera de cuádrigas.

-Qui-Gon Jinn identifica la nave de la reina Amidala como un modelo Nubio J-327. "327" era el número del hangar donde aterrizó el Halcón Milenario en la primera Estrella de la Muerte, además del número de la plataforma de aterrizaje en la Ciudad de las Nubes en "El Imperio Contraataca".

-Uno de los actores que interpretó a Chewbaca en la saga de "Star Wars", fué un tal McNamara, actor norteamericano de 2,12 mts. que curiosamente jugó en el Real Madrid de baloncesto a principio de los años noventa.

-En la escena en la que Obi-Wan entrega a Luke el sable de luz, C3PO decide apagarse por unos momentos; el efecto especial del susodicho sable está incompleto: falta el reflejo producido por la luz del sable sobre la superficie metálica de C3PO (que en ese momento, está sentado y apagado a la izquierda del cuadro).

-El actor que iba a interpretar a Han Solo en la serie de películas era Tom Sellek, pero su representante le recomendó que no cogiera ese papel ya que no sería bueno para su carrera.

-En la ceremonia final hay una toma en la que se ve que los soldados son de cartón.

-En un principio, el actor que interpretó la Lord Darth Vader iba a hacer de Chewbaca (tiene la altura necesaria), pero se negó porque no quería interpretar un papel en el cual no se le viera la cara. Lucas, ante la negativa, le dijo que no se preocupara, y le ofreció el papel de Vader.

-Carrie Fisher se pasaba el día fumando marihuana durante el rodaje, y los fines de semana se apuntaba a drogas más duras.

-Según la exhibición realizada en el Smithsonia (Museo de EEUU, el sonido de un TIE fighter se creó combinando el chillido de una cría de elefante con el sonido de un coche conduciendo por una autopista con agua.

-Durante más de 20 años nuestros hermanos latinoamericanos han disfrutado de la saga "Star Wars" en versión original subtitulada. Por simplificar, el bueno de R2-D2 (Artwho Detwho) fue rebautizado como Arturito. C-3PO (See Threepio) tampoco se libra, a él le cayó Sitripio.

-Jodie Foster fue la segunda opción de Lucas para interpretar a la Princesa Leia. Christopher Walken y Nick Nolte fueron tenidos en cuenta para el papel de Han Solo.

-El nombre de R2-D2 ha sido cambiado por el de C1-P8 en las versiones italianas de la trilogía.

-El efecto del coche volador de Luk se realizó levantándolo un metro sobre la superficie y acoplarle unos espejos, de tal manera que se reflejaba el anterior.

-Muchos habran notado el error de actuación en La Amenaza Fantasma, donde se puede ver a Natalie Portman moviendo la boca siguiendo el diálogo de Liam Neeson, mientras se presenta a Shmi. Me parece que es algo que hacen mucho los actores, inconscientemente, mientras repiten la escena en su mente; Harrison Ford comete el mismo error.

La humanidad.

2008-05-16T03:28:00.000-07:00

Héroes y villanos, las dos caras del hombre.

2008-05-12T08:31:00.000-07:00

No sé si estarán de acuerdo, pero desde siempre he preferido a los villanos frente a los héroes. ¿Qué sería de Batman sin Joker o el Pingüino? ¿Qué sería de Spiderman sin el Duende Verde o el Doctor Octopus? ¿Qué sería de Superman sin Lex Luthor? ¿X-men sin Magneto, sin Mística? ¿Los 4 Fantásticos sin el Doctor Doom? No, no, no, señores. Ya odio bastante a Superman, como para tener que soportar su idílico mundo de las piruletas carente de maldad alguna (sería como Ágata Ruíz de la Prada sobrevolando la ciudad). Tanta ñoñería no. De hecho, opino sinceramente que los protagonistas deberían ser ellos, los malos. Mentes inteligentes, complejas y maquiavélicas que darían lugar a historias apasionantes. ¿Por qué siendo tan políticamente correctos no podemos acercarnos al lado oscuro? Estaría mal visto, pero el autor podría desarrollar una obra explorando las causas del mal; creando metáforas con esta realidad que nos oprime, cuya locura se encuentra en fase de expansión desde que el Mundo es Mundo. Se elaboraría una sutil e inconfesable comprensión entre el protagonista y el lector. A mí me parecería mucho más interesante.

Realmente la vida es una ironía burlesca en sí misma. Pero mi curiosidad por la faceta más escondida del hombre no termina en el papel y a mucha gente le ocurre lo mismo. El cine, la literatura, en definitiva, todo arte contador de historias, se centra en lo más hermoso, pero a la vez más falso, de nuestros actos. Y es que quien esté libre de pecado, que tire la primera piedra. El ser humano es así, le pese a quien le pese. Todos somos susceptibles de convertirnos en un villano, como seres racionales que somos, pues la razón nos bendice y nos condena al mismo tiempo cual Parca tejedora del más insospechado destino.

Diría que mi villano favorito es el magnífico Joker. Él representa la dulzura de un payaso convertida en diabólica. Muestra su cualidad oculta, impensable y se ríe de la comedia vital. Al fin y al cabo, si algo no tiene dos caras deja de ser interesante, razón por la cual le daría cuatro collejas a más de un "héroe". No me apetece seguir a un individuo que tenga más riego sanguíneo en los músculos que en el cerebro, ¿tan raro es? El Capitán América, Walker el ranger de Texas, ...¡ya basta! Si escucho una sola vez: ¡que Dios bendiga América!, me voy a Portugal a secuestrar toallas, ¡leches!

Ale, me he desahogado. Otro día salvaré a algunos héroes como Superlópez y beatificaré a otros tantos villanos, pero éso será en otro momento, que ahora voy a tirarme por la ventana.

Cien Años de Soledad (Gabriel García Márquez,1967)

2008-05-11T04:59:00.000-07:00

"Muchos años después, frente al pelotón de fusilamiento, el coronel Aureliano Buendía había de recordar aquella tarde remota en que su padre lo llevó a conocer el hielo. Macondo era entonces una aldea de veinte casas de barro y cañabrava construidas a la orilla de un río de aguas diáfanas que se precipitaban por un lecho de piedras pulidas, blancas y enormes como huevos prehistóricos. El mundo era tan reciente, que muchas cosas carecían de nombre, y para mencionarlas había que señalarlas con el dedo. Todos los años, por el mes de marzo, una familia de gitanos desarrapados plantaba su carpa cerca de la aldea y con un grande alboroto de pitos y timbales daban a conocer los nuevos inventos. Primero llevaron el imán. Un gitano corpulento, de barba montaraz y manos de gorrión, que se presentó con el nombre de Melquíades, hizo una truculenta demostración pública de lo que él mismo llamaba la octava maravilla de los sabios alquimistas de Macedonia. Fue de casa en casa arrastrando dos lingotes metálicos, y todo el mundo se espantó al ver que los calderos, las pailas, las tenazas y los anafes se caían de su sitio, y las maderas crujían por la desesperación de los clavos y tornillos tratando de desenclavarse, y aun los objetos perdidos desde hacía mucho tiempo aparecían por donde más se les había buscado y se arrastraban en desbandada turbulenta detrás de los fierros mágicos de Melquíades. “Las cosas tienen vida propia -pregonaba el gitano con áspero acento-, todo es cuestión de despertarles el ánima.” José Arcadio Buendía, cuya desaforada imaginación iba siempre más lejos que la magia, pensó que era posible servirse de aquella invención inútil para desentrañar el oro de la tierra. Melquíades, que era un hombre honrado, le previno: “Para eso no sirve.” Pero José Arcadio Buendía no creía en aquél tiempo en la honradez de los gitanos, así que cambió su mulo y una partida de chivos por los dos lingotes imantados... Exploró palmo a palmo la región, inclusive el fondo del río, arrastrando en voz alta el conjuro de Melquíades. Lo único que logró desenterrar fue una armadura del siglo XV con todas sus partes soldadas por un cascote de óxido cuyo interior tenía la resonancia hueca de un enorme calabazo lleno de piedras..."

A una nariz (Francisco de Quevedo)

2008-05-07T11:36:00.000-07:00

Érase un hombre a una nariz pegado,
érase una nariz superlativa,
érase una nariz sayón y escriba,
érase un peje espada muy barbado.

Era un reloj de sol mal encarado,
érase una alquitara pensativa,
érase un elefante boca arriba,
era Ovidio Nasón más narizado.

Érase un espolón de una galera,
érase una pirámide de Egipto,
las doce Tribus de narices era.

Érase un naricísimo infinito,
muchísimo nariz, nariz tan fiera
que en la cara de Anás fuera delito.

Teatrarte presenta..."O Arce no Xardín".

2008-04-26T06:08:00.000-07:00

No puedo seguir aplazando la crítica de la última obra que he visto, de mano del grupo teatral "Os de Coviña". ¿Cómo definir esta...obra? ¿Cómo decirlo sin que duela? Espanto, fracaso, horror, catástrofe, hecatombe...no Osore...tú no quieres ser cruel...suavízalo...DESASTRE ABSOLUTO. Al parecer, a la semana siguiente repitieron la obra, pero ya no me quedaban ganas de volver, así que el segundo intento pudo haber sido una genialidad, que lo dudo, pero en fin. La que he visto yo es sencillamente mala, a secas, pero me solidarizo por amor al arte y confío en que haya sido un cúmulo de fallos accidentales (que no), todo puede pasar, ¿no? No quiero ser mala, pero es que...¡ah! Bueno, sí ha habido algo genial, el personaje de Mersedes, esa gran mujer. Lo que me he reído con ella, lo único bueno. Es que no hay palabras para definirla. Repito que Mersedes nos enamoró a todos.

No he encontrado fotos, pero ni falta que hace. Ha sido un día para el olvido, nada más que añadir.

Día Internacional del Libro y del Derecho de Autor.

2008-04-23T13:38:00.000-07:00

Grandes amigos, grandes amantes, grandes abuelos, grandes confidentes y espléndidos guardianes. Ellos nos educan y alimentan el pensamiento. Si a tu lado viajan, nunca te encontrarás solo, serán fieles en la intimidad del pensamiento. Alguien los creado para nosotros, así podemos ser libres.

Varias coincidencias son las causantes de la proclamación de esta celebración, ya que el 23 de abril de diferentes años es, casualmente, la fecha de la muerte tres célebres escritores, a saber: Miguel de Cervantes (fallecido el 22 y enterrado el 23 de abril de 1616), Inca Garcilaso de la Vega (1616) y William Shakespeare (1616 según el calendario juliano y 1564 del calendario gregoriano). También coincide con el nacimiento de William Wordsworth (1850), Maurice Druon (1918) Haldor K.Laxness (1902), Vladimir Nabokov (1899) o Manuel Mejía Vallejo (1923) y c0n el fallecimiento de Josep Pla (1981). Este día fue escojido por la UNESCO con el fin de fomentar y homenajear la literatura así como a sus autores.

Ya en el pasado, Alfonso XIII firmó un Real Decreto el 6 de febrero de 1926, por el cual se inauguraba oficialmente la Fiesta del Libro Español, que se celebraría en la fecha en la que entonces se creía que había nacido Cervantes, el 7 de octubre. Lo cierto es que la idea fue propuesta por el escritor valenciano Vicent Clavel Andrés ante la Cámara Oficial del Libro de Barcelona. Cabe destacar que hoy también se festeja el Día de Sant Jordi o San Jorge, en el que es tradicional que las parejas catalanas se intercambien libros y rosas. Además, con motivo de este destacado día, se da la entrega anual de los pretigiosos Premios Cervantes a los autores hispanos.

Este año le toca a Amsterdam ser la "Capital Mundial del Libro", tomándole el relevo a Bogotá, pero no tenemos nada que envidiar, ya que Madrid fue la primera ciudad en recibir este título en el año 2001 (ya sería redondo que en realidad la capital de España fuera Barcelona, porque habría más coincidencias).

Sólo me resta desearles a todos un feliz Día del Libro (aunque faltan pocos minutos para sea 24 de abril). Apaguen el ordenador, pónganse de pie y caminen hacia la estantería, pues opino que sólo hay una forma de celebrarlo como es debido, ¿no creen?.

22 de Abril: Día Mundial de la Tierra.

2008-04-22T03:01:00.000-07:00

De nuevo un día dedicado a nuestro hogar hace que reflexionemos en profundidad. La cruda realidad nos parece todavía muy lejana, pero no es así. ¿Es que acaso soy la única mosqueada por este clima tan extraño? ¿Soy la única que tiene miedo? Sí, lo confieso, tengo miedo. No es que espere un Apocalipsis repentino, pero creo que de aquí a un tiempo no podré salir de casa con el asfixiante calor del verano, ¿o quizás del invierno?. Mal vamos, mal vamos...

Aquí les dejo un enlace para documentarse un poco sobre este día, es MUY importante e interesante, léanlo por favor: http://www.ecoportal.net/content/view/full/21377.

Trailer: "La Naranja Mecánica"

2008-04-18T14:15:00.000-07:00

Ha fallecido Charlton Heston.

2008-04-13T13:04:00.000-07:00

Este 5 de abril ha muerto una eminencia en la historia del cine, Charlton Heston. He decidido que no voy a relatar yo también su biografía o sus éxitos, cuando puedo aportar algo distinto. El asunto es que he dado con una persona que ha coincidido profesionalmente con él y ha tenido el gusto de tratarlo. Lo que se puede deducir de varios hechos contados, es que era un hombre muy serio y profesional, a diferencia de los típicos famosos estrellados que van de divos. Creo también que era un hombre profundamente religioso y muy coherente al respecto. Tendría setenta y pico años en aquel tiempo, por lo que se le ofrecía un trato acorde con su edad, pues lógicamente ya no era un chaval, pero por su profesional forma de trabajar no la aguantaba yo. Opino que era humilde, no pedía una consideración especial como hacen la mayoría, por no decir casi todos. Al parecer se trataba de una persona muy correcta, seria, comedida (y conservadora, como todos sabemos). En fin, no sé mucho más, pero creo que también es importante que se le recuerde por su forma de ser.

Salón Internacional de Inventos de Ginebra.

2008-04-09T02:01:00.000-07:00

Me complace afirmar sin miedo a equivocarme, que la iventiva española está en un buen momento. Se han otorgado ocho medallas de oro y varias más de plata a distintos inventores españoles en el Salón Internacional de Inventos de Ginebra.

Veamos algunos ejemplos, a saber:

-La empresa Disesta JP ha recibido una medalla de oro, una felicitación especial del jurado internacional, así como el Premio de la Oficina de Turismo de Ginebra, gracias a un invento que permite reducir el descarado derroche de agua, de modo que ésta no puede salir hasta que se encuentre a una temperatura óptima (de unos 38 grados).

-Un producto antideslizante para cualquier superficie ha permitido que la empresa Murua recibiera también la enhorabuena del jurado, además el Premio de la Oficina Española de Patentes.

-Así mismo, Joaquín Tamayo fue también galardonado con el premio dorado, gracias a un aparato eléctrico para evacuar y salvar a gente de los incendios en edificios.

-Jesús Félix Domingo inventó un sistema especial para aplicar desodorante u otros líquidos a la planta de los pies por el que recibió otra medalla similar a las anteriores.

-Vicente Carrasco Martínez fue galardonado con uno de los premios ya mencionados por su sistema de enseñar a distinguir los colores a los ciegos, y a reconocer los productos tóxicos, corrosivos o inflamables mediante etiquetas dactilares.

-Víctor Sánchez, el inventor de un rocódromo móvil para poder practicar alpinismo a distintos niveles de dificultad, obtuvo igualmente mención especial, así como el Premio García Cabrerizo que otorga este despacho de marcas y patentes, que es el delegado oficial en el Salón Internacional de Ginebra por parte de España.

-También fue galardonado Antonio Cortés por un novedoso sistema antirrobo para cascos de motos y bicicletas.

(etc)

Este pretigiosísimo evento ya va por su 36 edición y este año ha acogido en total a 29 participantes españoles. Recibió nada más y nada menos unos mil inventos de todo el mundo. Abriendo el martes, clausurará dicha celabración el próximo domingo, dejando tras de sí el gran éxito y reconocimiento de esas personas que siguen inventado y llevándonos a todos hacia el progreso.

Teatrarte presenta..."Non é tan facil"

2008-04-05T09:19:00.000-07:00

Presento mis disculpas por la poca seriedad informativa que poseo, últimamente no he tenido mucho tiempo, pero más vale tarde que nunca, ¿verdad?

No me voy a extender mucho, hoy iré al grano, que este no es mi mejor momento para escribir (perdonen de nuevo). El sábado día 29 de marzo, me he reído ampliamente del absurdo mundo de las relaciones sentimentales que nosotros solitos complicamos.

Tras siete años junto a su pareja, Quique desea romper con ella sin hacerle daño. Y como todo pesado que te cuenta sus problemas en el bar, Quique tiene un psicólogo personal, el camarero, ese gran hombre. Juntos inventan mil formas disparatadas para llevar a cabo la ruptura sin que Andrea sufra, mas nada logra convencerles.

Ha estado bien, me he reído mucho (como siempre, la verdad). Se la recomiendo especialmente a treintañeros que se identifiquen, porque será genial para ellos. Lucas, el camarero tiene habilidades de barman y Andrea se me parece muchísimo a alguna de las gemelas Olsen, pero mucho, mucho.

Ficha artística:

-Autor: Paco Mir.
-Dirección: Marcos Orsi.
-Escenografía: Malasombra.
-Sonido: Marcos Orsi y Miguel Ángel Carbajal.
-Iluminación: Juanjo Amado, Marcos Orsi.
-Vestuario: Malasombra.
-Compañía: Malasombra.
-Elenco: Xoque Carbajal, Pablo Alvarado y Sandra Lesta

Esta noche iré otra vez, ya les comentaré.

¡Hasta luego, Lucas!

Voooolaréééé...ohhhooohhooooh...cantaréé...ohohoooooooh...

2008-03-23T20:04:00.000-07:00

Pasan ya de las cuatro de la madrugada y yo aquí, sin saber qué estoy haciendo. Vengo de Santiago, pues mi madre y yo fuimos a recoger a unos "amigos-vecinos" que venían de Túnez. Me produce mucha ilusión descubrir nuevas culturas, pero la pobreza de un país tercermundista me hace sentir mal. No es un viaje caro, la verdad. Tengamos en cuenta que allí un obrero cobra unos 150 €, así que ya se podrán imaginar. Al parecer los tapices, los perfumes, los mosaicos,...todo es muy bello (bueno, no todo como es lógico, pero es una cultura interesante). En fin, puede que mañana borre esta entrada, mas me ha hecho pensar todo lo que concierne la pobreza y el contraste de nuestra riqueza. Si es que nos quejamos de puro vicio...

Sé que voy a viajar para ampliar mis horizontes. Desconozco cuándo y cómo, pero aunque no tenga dinero o haré, debo cumplir mi cometido en la vida o habré fracasado estrepitosamente. Tengo que probar, sentir, tocar, respirar, oír, conocer, adaptarme, aprender y sorprenderme. Lo haré, estoy segura.

Les saludo cordialmente.

P.D.: este sábado no ha habido teatro, pobre de mí (esto no viene a cuento).

Teatrarte presenta..."Kamikaze".

2008-03-21T14:27:00.000-07:00

Cada vez hago mi crítica más tarde, disculpen. El sábado día 15 retorné al teatro, como ya supondrán. Bueno, más bien asistí a un magnífico teatro circense, en el que las piruetas, los malabarismos, el ilusionismo y la música eran los verdaderos protagonistas del espectáculo.

Cada año se reunen los excéntricos camaradas del difunto Sr. Kamiaze para realizar una extraña ceremonia en su honor, pero se trata de una auténtica fiesta en la que se celebra la vida con entusiasmo. Un funcionario aburrido y gris llega allí de manera casual su mundo monótono chocará con la magia del circo.

Disfruté como una enana. ¿Cómo no iba a gozar si estaba en el circo? Los actores eran visualmente increíbles con un asombroso potencial físico. Vamos, que si intento hacer yo la más fácil de sus piruetas no lo cuento, lo digo muy en serio (vale, no es que yo sea una atleta, precisamente, pero bueno...). ¿Conclusión? A-S-O-M-B-R-O-S-O.

Ficha técnica:

-Dirección: Hernán Gené.

-Elenco: Natalia Outeiro, Antón Coucheiro, Borja Fernández, Xabier García, Manuel Lago, Alfonso Medina y Pablo Reboleiro.

-Escenografía y vestuario: Carlos Alonso.

-Diseño de sonido: Alfonso Gutiérrez Castro.

-Música: Xabier García y Borja Fernández.

-Página web: http://pistacatro.info/ (está muy bien).

Vayan al teatro, que es bueno par la salud, señores. Y con ésto y un bizcocho, ¡hasta mañana a las ocho!

"El Padrino"

2008-03-16T07:08:00.000-07:00

Teatrarte presenta..."A Bombilla Máxica"

2008-03-13T06:44:00.000-07:00

Día 8, sábado nocturno en un teatro de butacas rojas y escenario ambientado el los años 40. Se repite la ansiedad de conseguir un buen sitio, frente a los ancianos, más en forma que nosotros mismos. Suben sin problemas y bajan formando tráfico. Espero y deseo ser como ellos algún día, lo tengo claro.

Antes de que empiece la función, nos reímos como locos analizando la puesta en escena y la marca de mis gafas (¿qué le voy a hacer?). Debo admitir que nuestros chistes y carcajadas son escandalosos, sobre todo los míos. No hay telón, pero el apagamiento lento y suave de las luces nos preparan, callando conversaciones y teléfonos...pasa un ángel.

Con un guión de Woody Allen, nos trasladamos a Brooklyn (Nueva York) en el año 1945; época de mafias, gángsters y economía en crisis. La familia Pollack pasa por momentos difíciles, tan cotidianos como los nuestros, de ésos que perviven en el tiempo. Helen es una mujer madura y amargada que trata de sacar adelante a su familia, pero solamente "lleva los pantalones" en su hogar. Sabe que el camarero Steve, su marido, se ve con otra mujer y, aunque se lo reprocha constantemente, acepta dicha traición a base de alcohol, por miedo a verse abandonada junto a sus hijos. Helen se desespera por la falta de dinero, lo cual contagia a los demás. Es una infelicidad que abarca a quien se acerque a ella, algo que no le ocurre frente al manager Jerry Wexler. Él representa la fama, la ilusión, el dinero, pero no es más que un hombre frustrado que no ha conseguido triunfar en su profesión y cuya vida se ha convertido en la búsqueda de una verdadera estrella. Ambos se entienden y se divierten en una noche "diferente". Comprendan que, lógicamente, el señor Wexler acude a casa de los Pollack para que el hijo mayor le mostrara su espectáculo y le diera una oportunidad, pero la fobia escénica hará su papel(...)(...)Paul Pollack es el primogénito de Helen. Es un buen chico, respetuoso y muy inteligente, pero tremendamente introvertido. Se siente diferente e inferior por ser tartamudo, por lo que se aleja de todo contacto humano, para refugiarse en un mundo de magia y trucos que ensaya de forma casi obsesiva. Sobre él pesa la responsabilidad de ser alguien importante, pero no es ése su sueño, sino el de su madre, puesto que Max, el hijo menor, promete ser un delincuente y seguir los pasos de su padre, jugador compulsivo. Hablando de Steve Pollack, cabe destacar que entraría en el canon de hombre maduro con crisis de edad y existencial, que busca una última oportunidad en la belleza de su joven amante, Betty, con quien tiene previsto fugarse a Nevada, para huir de su familia y acreedores. Parece que Steve busca su perdida juventud en la vitalidad de una aventura.

Vale, reconozcamos que es lioso, pero en mi cabeza tiene sentido y mi lucidez ahora mismo no es precisamente grande (como siempre, a mi pesar), acepten mis disculpas.

En fin, todo este drama cómico lleva la firma de Woody Allen y se nota, porque la vida se ríe irónica de los personajes. A pesar de cómo lo he pintado, el hilo de la obra se entiende muy bien, a diferencia de otras obras, ya que el guión está muy bien estructurado. Conclusión: me ha gustado (¿alguna vez haré una mala crítica?). Debo realizar una mención especial a la buena interpretación de María Barcala (Helen), me ha amargado hasta mí, y éso es bueno.

Bueno, les mostraré la ya habitual ficha técnica:

-Autor: Woody Allen.

-Traducción: Avelino González y Olga F.Nogueira.

-Espacio escénico y vestuario: Antonio Francisco Simón.

-Diseño e iluminación: Xulio lago.

-Asesores de magia: Mago Antón y Mago Kiko.

-Fotografía/diseño del cartel/grafismo: Margen.

-Auxiliar de dirección y asesoría musical: Pilocha.

-Ayudante de dirección: Artur Trillo.

-Dramaturgia y direción: Xulio Lago.

-Elenco: María Barcala, Daniel Lago, Manu Fernández, Dami Contreras, Gonzalo Martín Uriarte y Lucía Regueiro.

-Técnicos de escena: Antón Arias (luces) y Ángel Rico (sonido) .

-Transporte: José Luís.

He disfrutado mucho con los maravillosos trucos de magia qué realizó Manu Fernánez en el papel de Paul. Me encanta este personaje, porque llego a comprenderlo cuando nadie lo entiende. En esta obra todo son apariencias, nadie es como dice o desea ser, lo cual me parece triste. Por otra parte, repelo en gran medida a Steve Pollack, por el tipo de persona a la que representa. Me recuerda a aquellos emigrantes españoles que abandonaban a sus familias, como tantos otros, para formar una nueva desapareciendo sin más, escapando de la pobreza y del peligro de forma cobarde. A Betty intento no culparla demasiado, porque la juventud nos emborracha de un "amor" momentáneo y fugaz, pero el sentido y la moral están para algo y ella no lo demuestra, sinceramente. Y, ¡huy qué casualidad!, para aceptar regalos de un amante en bancarrota que casi no puede alimentar a su familia, se hace de rogar, pero...¡jopetas, tontín!, termina por aceptarlo gustosa.

Ya paro, ya paro que me desvío del tema. Gran parte de los actores podemos encontrarlos en la televisión de nuestra tierra, Galicia y son buenos.

Vayan al teatro, ¡todo son ventajas! (sobre todo en Redondela, boa terra, que hay que promocionar).

Liza Minnelli, Joel Grey ("Money" - Cabaret, 1972)

2008-03-10T06:43:00.000-07:00

ETA ha vuelto a actuar.

2008-03-07T06:32:00.000-08:00

Hoy es un día triste para todos, ya que se ha producido otro atentado terrorista, esta vez en la localidad guipuzcoana de Arrasate-Mondragón. La víctima ha sido Isaías Carrasco Miguel, ex concejal socialista de apenas 42 años de edad, casado y con dos hijos. El asesinato se ha producido plena calle, cuando Carrasco salía de su casa junto a su propia hija. La ambulancia lo trasladó al hospital Alto Deba de Mondragón, conteniendo apenas un poco de vida, pero la reanimación desesperada no ha sido suficiente para la supervivencia de éste pobre hombre.

Sinceramente, no imagino lo mal que lo habrán pasado este señor y sus seres queridos, pues la causa del abandono de su anterior cargo político fue el acoso que sufría por parte de ETA desde hacía un tiempo. Actualmente era cobrador de peaje y, al parecer, había renunciado a llevar escolta.

Murió tiroteado a manos de un etarra, consiguiendo éste huír en un todoterreno plateado que la policía está buscando. Las fuerzas de seguridad creen que debieron ser al menos tres individuos los implicados en el asesinato. Espero que paguen su perverso delito.

Mi más sincero pésame a sus amigos y familiares. Hoy, todos estamos de luto.

Teatrarte presenta... "Margar No Pazo Do Tempo".

2008-03-04T12:58:00.000-08:00

Como sabrán, he acudido de nuevo al teatro el día 1 de marzo. Mi objetivo ha sido disfrutar con "Margar no Pazo do Tempo", una obra surrealista, divertida y musical. Orden caótico, diría yo y, llámenme ignorante, pero personalmente le encuentro un significado. Trata sobre una profesional de la medicina llamada Margar, que pretende trabajar en una institución psiquiátrica. Allí, la doctora se desprenderá de la monotonía gris y racional a la que nos somete nuestra sociedad, para sumergirse en la maravillosa locura de la mente, siempre original y sorprendente, que produce en Margar una increíble disposición a las controvertidas terapias que se llevan a cabo. Bella música de acordeón, ajedrez teatral y mitológico, cabaret erótico sin límite de sexos,...Es algo tan lejano, pero cercano a la vez, que resulta sencillamente extraordinario. Locura, locura, locura e irrealidad, éso es lo que nos presenta Sarabela Teatro.

El colorido es fundamental en el disparate:

Aquí les dejo los datos importantes sobre los creadores:

-Autor: Ánxeles Cuña Bóveda.
-Dirección: Ánxeles Cuña Bóveda.
-Ayudante de dirección: Nate Borrajo.
-Escenografía e iluminación: Suso Díaz.
-Diseño de vestuario: Ruth D. Pereira.
-Realización vestuario: Santos Salgado, Clotilde Vaello y Milagros Reimúndez.
-Diseño de proyecciones: Diego Blanco Urbano y Suso Díaz.
-Espacio sonoro: Arturo González.
-Diseño de maquillaje: Raquel F. Fidalgo.
-Realización estructura metálica: CM Manuel González.
-Realización escenográfica: Sarabela Teatro.
-Gravación de efectos de sonido: José Lameiras.
-Técnicos de luz y sonido: J.M. Bayón y Rubén Dobaño.
-Técnicos en gira: Suso Díaz, J.M. Bayón y Rubén Dobaño.
-Producción económica: Elena Seijo.
-Producción artística: Fina Calleja
-Elenco: Nate Borrajo (Margar), Fernando Dacosta (Dr. León / Dr. Cam), Fina Calleja (Pita), Suso Díaz (Po), Elena Seijo (Nona), Xosé A. Porto "Josito" (Aguia), Sabela Gago (Rula), Tito Asorey (Tiro), Yuri Sidar (Orfeo, músico en escena).
-Página de la compañía: http://www.sarabelateatro.com/

Visiten la página, puesto que no tiene pérdida. Podrán ver un vídeo de la la obra en cuestión, mas deben saber que está en galego, al igual que el diálogo, aunque puede que los que no sepan galego lo entiendan hasta cierto punto. Vean el vídeo, porque sabrán lo divertida que es (y no hace falta hablar galego, ¿eh?). Anímense.

King Kong cumple 75 años.

2008-03-02T12:27:00.000-08:00

Pues sí, este gran gorila ya padece problemas de próstata, es lo que tiene hacerse mayor. Kin Kong se ha reinventado a sí mismo hasta en tres versiones, a través de las cuales hemos visto una evolución en cuanto a efectos especiales se refiere. Así que, a parte de Copito de Nieve, el gorila más famoso de la historia se caerá otra vez del Empire State en nuestros recuerdos.

¡Felicidades abuelo!

Irek Mukhamedov y Tamara Rojo ("The Sandman")

2008-02-27T15:20:00.000-08:00

Teatrarte presenta... "Un Momento Dulce, La Felicidad".

2008-02-24T16:05:00.000-08:00

El pasado día 16 de este mismo mes, ha dado comienzo el ciclo de Teatrarte en Redondela (Pontevedra) con el musical infantil "Robin Hood", de Producciones Acontrabutaca.

El sábado 23 acudí como público a la obra "Un Momento Dulce, La Felicidad", de la compañía Teatro del Zurdo. Lo cierto es que no soy nadie para realizar una crítica que se precie, pero daré mi opinión igualmente. Se trata de una comedia adulta en la que cinco amigos de la infancia se reúnen en casa de uno de ellos para comer un cocido (¡y como olía!), mientras recuerdan buenos momentos de sus respectivas infancias, lo cual no parece gustarle a David, el anfitrión, quien se mostrará distante y resentido con su padre desde el principio. La danza, la música y los aromas se ponen al servicio de la interpretación, por lo que se recitan unas importantes palabras del famoso Tonino Guerra, a saber: "Te acostumbras desde niño a unos sabores que serán siempre los tuyos. Es como una droga. ¿Acaso comemos otra cosa que infancia?". A mí me ha gustado, pues me ha hecho reír y reflexionar en profundidad. Al ser una obra contemporánea, no todo el mundo comprende este tipo de teatro y algunos pierden el hilo de la historia, algo es totalmente comprensible. Tengamos en cuenta que una de las cosas que hace extraordinario el festival de Teatrarte, es que acerca el arte dramático a todo tipo de gente, incluídas las personas de mayor edad, que con toda seguridad no han tenido las facilidades que nosotros poseemos para aproximarnos al arte. Yo admiro a esas personas, por lo que entiendo perfectamente que el teatro moderno les resulte algo extraño.
Les mostraré algunos datos sobre la obra y la compañía en cuestión que paso a nombrar:

-Autor: Jose Ramón Fernández.
-Dirección: Luis Bermejo.
-Escenografía: Silvia de Marta.
-Movimiento: Juan de la Rúa.
-Elenco: Miguel Banderas, Beatrice Binotti, Luis Crespo Eugenio Gómez, Aída Villar y Walter Lusarreta.
-Página de la compañía: http://www.teatrozurdo.com/

Bueno, esperaré impaciente al próximo sábado, en el que la obra será en galego, como la mayoría de cada año. Ya les comentaré qué tal ha estado. ¡A esperar se ha dicho!

Metamorfosis de Escher.

2008-02-21T07:11:00.000-08:00

Citas de Aristóteles.

2008-02-15T06:28:00.000-08:00

"La amistad es un alma que habita en dos cuerpos; un corazón que habita en dos almas".

"El ignorante afirma, el sabio duda y reflexiona".

"El sabio no dice todo lo que piensa, pero siempre piensa todo lo que dice".

"La esperanza es el sueño del hombre despierto".

"Considero más valiente al que conquista sus deseos que al que conquista a sus enemigos, ya que la victoria más dura es la victoria sobre uno mismo".

"No basta decir solamente la verdad, mas conviene mostrar la causa de la falsedad".

"La inteligencia consiste no sólo en el conocimiento, sino también en la destreza de aplicar los conocimientos en la práctica".

"Lo que con mucho trabajo se adquiere, más se ama".

"Cualquiera puede enfadarse, eso es algo muy sencillo. Pero enfadarse con la persona adecuada, en el grado exacto, en el momento oportuno, con el propósito justo y del modo correcto, eso, ciertamente, no resulta tan sencillo".

"Algunos creen que para ser amigos basta con querer, como si para estar sano bastara con desear la salud".

"Piensa como piensan los sabios, mas habla como habla la gente sencilla".

"Un amigo fiel es un alma en dos cuerpos".

"La sabiduría es un adorno en la prosperidad y un refugio en la adversidad".

"No se puede ser y no ser algo al mismo tiempo y bajo el mismo aspecto".

"La amistad perfecta es la de los buenos y de aquellos que se asemejan por la virtud. Ellos se desean mutuamente el bien en el mismo sentido".

"Se piensa que lo justo es lo igual, y así es; pero no para todos, sino para los iguales. Se piensa por el contrario que lo justo es lo desigual, y así es, pero no para todos, sino para los desiguales".

"Nunca se alcanza la verdad total, ni nunca se está totalmente alejado de ella".

"El hombre solitario es una bestia o un dios".

"Sólo hay felicidad donde hay virtud y esfuerzo serio, pues la vida no es un juego".

"El amor sólo se da entre personas virtuosas".

"La verdadera felicidad consiste en hacer el bien".

"El amigo de todo el mundo no es un amigo".

"Es ignorancia no saber distinguir entre lo que necesita demostración y lo que no la necesita".

"El castigo del embustero es no ser creído, aun cuando diga la verdad".

"En las adversidades sale a la luz la virtud".

"Adquirir desde jóvenes tales o cuales hábitos no tiene poca importancia: tiene una importancia absoluta".

"El amigo es otro yo. Sin amistad el hombre no puede ser feliz".

"El alma es aquello por lo que vivimos, sentimos y pensamos".

"No se puede desatar un nudo sin saber cómo está hecho".

"Es un principio indiscutible que para saber mandar bien, es preciso saber obedecer.
Los que obran bien son los únicos que pueden aspirar en la vida a la felicidad".

"Así como los ojos de los murciélagos se ofuscan a la luz del día, de la misma manera a la inteligencia de nuestra alma la ofuscan las cosas evidentes".

"Tiempo es la medida del movimiento entre dos instantes".

"La historia cuenta lo que sucedió; la poesía lo que debía suceder".

"Un estado es gobernado mejor por un hombre bueno que por unas buenas leyes".

"Nuestro carácter es el resultado de nuestra conducta".

"La finalidad del arte es dar cuerpo a la esencia secreta de las cosas, no el copiar su apariencia".

"Los dialécticos y los sofistas, en sus disquisiciones, se revisten de la apariencia de filósofos".

"Avaro es el que no gasta en lo que debe, ni lo que debe, ni cuando debe".

"Sólo hay una fuerza motriz: el deseo".

"Los grandes conocimientos engendran las grandes dudas".

"A fuerza de construir bien, se llega a buen arquitecto".

"Se quiere más aquello que se ha conseguido con muchas fatigas".

"En realidad vivir como hombre significa elegir un blanco -honor, gloria, riqueza, cultura- y apuntar hacia él con toda la conducta, pues no ordenar la vida a un fin es señal de gran necedad".

"Los tiranos se rodean de hombres malos porque les gusta ser adulados y ningún hombre de espíritu elevado les adulará".

"Una definición es una frase que significa la esencia de una cosa".

"El que posee las nociones más exactas sobre las causas de las cosas y es capaz de dar perfecta cuenta de ellas en su enseñanza, es más sabio que todos los demás en cualquier otra ciencia".

"El miedo es un sufrimiento que produce la espera de un mal".

"El único Estado estable es aquel en que todos los ciudadanos son iguales ante la ley".

"La virtud es una disposición voluntaria adquirida, que consiste en un término medio entre dos extremos malos, el uno por exceso y el otro por defecto".

"Las enseñanzas orales deben acomodarse a los hábitos de los oyentes".

"Saber es acordarse".

"Hay la misma diferencia entre un sabio y un ignorante que entre un hombre vivo y un cadáver".

"El entendimiento es una tabla lisa en la cual nada hay escrito".

"La única verdad es la realidad".

"La ciudad (polis) es una de las cosas que existen por naturaleza; y el hombre es, por naturaleza, un animal político".

"Es propio del filósofo poder especular sobre todas las cosas".

"Los sabios tienen las mismas ventajas sobre los ignorantes que los vivos sobre los muertos".

"Enseñar no es una función vital, porque no tienen el fin en sí misma; la función vital es aprender".

"Aprendemos, o por inducción o por demostración. La demostración parte de lo universal; la inducción de lo particular".

"El mando de muchos no es bueno; basta un solo jefe".

"Los discursos inspiran menos confianza que las acciones".

"Nada hay en la mente que no haya estado antes en los sentidos".

"La mente siempre tiene razón, mientras que el apetito y la imaginación pueden equivocarse".

"El movimiento no existe fuera de las cosas, pues todo lo que cambia, o cambia en el orden de la sustancia o en la cantidad, o en la calidad, o en el lugar".

"El hombre nada puede aprender sino en virtud de lo que sabe".

"Si los ciudadanos practicasen entre sí la amistad, no tendrían necesidad de la justicia".

"Todo acto forzoso se vuelve desagradable".

"Como la vista es al cuerpo, la razón es al espíritu".

"Cometer una injusticia es peor que sufrirla".

"Si las acciones humanas pueden ser nobles, vergonzosas o indiferentes, lo mismo ocurre con los placeres correspondientes. Hay placeres que derivan de actividades nobles, y otros de vergonzoso origen".

"Es de importancia para quien desee alcanzar una certeza en su investigación, el saber dudar a tiempo".

"La virtud resplandece en las desgracias".

"Es preciso preferir la soberanía de la ley a la de uno de los ciudadanos".

"La excelencia moral es resultado del hábito. Nos volvemos justos realizando actos de justicia; templados, realizando actos de templanza; valientes, realizando actos de valentía".

"Todos los gobiernos mueren por la exageración de su principio".

"La riqueza consiste mucho más en el disfrute que en la posesión".

"Platón es mi amigo, pero más amigo es la verdad".

"La democracia ha surgido de la idea de que sí los hombres son iguales en cualquier respecto, lo son en todos".

"Mercaderes e industriales no deben ser admitidos a la ciudanía, porque su género de vida es abyecto y contrario a la virtud".

"Fuera de la sociedad, el hombre es una bestia o un dios".

"La ciencia es respecto del alma lo que es la luz respecto de los ojos, y si las raíces son amargas, los frutos son muy dulces".

"Y es que la naturaleza no hace nada en vano, y entre los animales, el hombre es el único que posee la palabra".

"Lo mejor es salir de la vida como de una fiesta, ni sediento ni bebido".

"Es preciso que la filosofía sea un saber especial, de los primeros principios y de las primeras causas".

"Es absolutamente imposible demostrarlo todo".

"Todo hombre, por naturaleza, desea saber".

"La bestialidad es un mal menor que la perversidad, pero es más temible".

"Todo lo que se mueve es movido por otro".

"Cuanto más nos inclina la naturaleza a los placeres, tanto más propensos somos a la licencia que a la decencia".

"No hay que empezar siempre por la noción primera de las cosas que se estudian, sino por aquello que puede facilitar el aprendizaje".

"La multitud obedece más a la necesidad que a la razón, y a los castigos más que al honor".

"Si nada hay eterno, no es posible la producción ni la generación".

"Demasiado poco valor es cobardía y demasiado valor es temeridad".

"Todos los aduladores son mercenarios, y todos los hombres de bajo espíritu son aduladores".

"No conviene hablar del pudor como de una virtud. Se parece más bien a una emoción que a una disposición adquirida. Se define, pues, como un miedo de dar de sí una mala opinión".

"Lo que tiene alma se distingue de lo que no la tiene por el hecho de vivir".

"Todos o casi todos distinguen el alma por tres de sus atributos: el movimiento, la sensación y la incorporeidad."

"Es necesario que haya uno o varios principios y aún, en caso de existir uno sólo, que éste sea inmóvil e inmutable".

"El hombre que se mantiene en el justo medio lleva el nombre de sobrio y moderado.

"El verdadero discípulo es el que supera al maestro".

"Las revoluciones no se hacen por menudencias, pero nacen por menudencias".

"Movimiento es el paso de la potencia al acto".

"Si tanto me alaban, será por alabarse a sí mismos, pues al alabarme dan a entender que me comprenden".

"Si el espíritu es un atributo divino, una existencia conforme al espíritu será verdaderamente divina".

"El fin de la ciencia especulativa es la verdad, y el fin de la ciencia práctica es la acción".

"El género humano tiene, para saber conducirse, el arte y el razonamiento".

"En parte, el arte completa lo que la naturaleza no puede elaborar y, en parte, imita a la naturaleza".

"No todo término merece el nombre de fin, sino tan sólo el que es óptimo".

"Los predicados del predicado se extienden también al sujeto".

"Las cosas se llaman equívocas cuando tan sólo tienen de común el nombre".

"La verdadera causa final reside en los seres inmóviles".

"El ser inmóvil mueve como objeto del amor, y lo que él mueve imprime el movimiento a todo lo demás".

"Quien discute sobre si se puede matar a la propia madre no merece argumentos sino azotes".

"La poesía es más profunda y filosófica que la historia".

"La belleza del hombre está o en la sonoridad, o en el significado".

"La necesidad ha hecho aparearse a quienes no pueden existir el uno sin el otro, como son el varón y la mujer".

"No hay que prestar atención a quienes nos aconsejan, so pretexto de que somos hombres, no pensar más que en las cosas humanas y, so pretexto de que somos mortales, renunciar a las cosas inmortales".

"Es evidente que todos los fines no son fines perfectos. Pero el bien supremo constituye, de alguna manera, un fin perfecto".

"El imitar es connatural al hombre".

"Gracias a la memoria se da en los hombres lo que se llama experiencia".

"No hace falta un gobierno perfecto; se necesita uno que sea práctico".

"El instante es la continuidad del tiempo, pues une el tiempo pasado con el tiempo futuro".

Fatty Arbuckle y Buster Keaton (1918)

2008-02-11T13:44:00.000-08:00

El mundo de Sofía (Jostein Gaarder, 1991)

2008-02-09T11:59:00.000-08:00

"Quizás esto último te resulte un poco difícil de digerir, Sofía. Empiezo de nuevo: Sócrates pensaba que era imposible ser feliz si uno actúa en contra de sus convicciones. Y el que sepa cómo se llega a ser un hombre feliz, intentará serlo.

Por ello, quien sabe lo que está bien, también hará el bien, pues ninguna persona querrá ser infeliz, ¿no?

¿Tú qué crees, Sofía? ¿Podrás vivir feliz si constantemente haces cosas que en el fondo sabes que no están bien? Hay muchos que constantemente mienten, y roban, y hablan mal de los demás. ¡De acuerdo! Seguramente saben que eso no está bien, o que no es justo, si prefieres. ¿Pero crees que eso les hace felices?

Sócrates no pensaba así.

Cuando Sofía hubo leído la carta sobre Sócrates, la metió en la caja y salió al jardín. Quería meterse en casa antes de que su madre volviera de la compra, para evitar un montón de preguntas sobre dónde había estado. Además, había prometido fregar los platos.

Estaba llenando de agua la pila cuando entro su madre con dos bolsas de compra. Quizás por eso dijo:

— Pareces estar un poco en la luna últimamente, Sofía.

Sofía no sabía por que lo decía, simplemente se le escapó:

—Sócrates también lo estaba.

—¿Sócrates?

La madre abrió los ojos de par en par.

—Es una pena que tuviera que pagar con su vida por ello —prosiguió Sofía muy pensativa.

—¡Pero Sofía! ¡Ya no sé qué decir!

—Tampoco lo sabía Sócrates. Lo Único que sabía era que no sabía nada en absoluto. Y, sin embargo, era la persona más sabia de Atenas. La madre estaba atónita. Al final dijo:

—¿Es algo que has aprendido en el instituto?

Sofía negó enérgicamente con la cabeza.

—Allí no aprendemos nada...

La gran diferencia entre un maestro de escuela y un auténtico filosofo es que el maestro cree que sabe un montón e intenta obligar a los alumnos a aprender. Un filósofo intenta averiguar las cosas junto con los alumnos ".

Dante perdido en la selva oscura (Grabado de Gustave Doré)

2008-02-02T15:46:00.001-08:00

Aus unsern Taten (La Mujer sin Sombra de Richard Strauss)

2008-01-30T04:14:00.000-08:00

El Diario de Ana Frank (Ana Frank 1942)

2008-01-27T12:48:00.000-08:00

"20 de junio".

"Mi padre tenía ya treinta y seis años cuando se casó con mi madre, que tenía veinticinco. Mi hermana Margot nació en 1926, en Frankfort del Meno. Y yo el 12 de junio de 1929. Siendo judíos cien por ciento, emigramos a Holanda en 1933, donde mi padre fue nombrado director de la Travis N.V., firma asociada con Kolen & Cía., de Amsterdam. El mismo edificio albergaba a las sociedades, de las que mi padre era accionista. Desde luego, la vida no estaba exenta de emociones para nosotros, pues el resto de nuestra familia se hallaba todavía defendiéndose de las medidas hitleristas contra los judíos. A raíz de las persecuciones de 1938, mis dos tíos maternos huyeron y llegaron sanos y salvos a los Estados Unidos. Mi abuela, entonces de setenta y tres años se reunió con nosotros. Después de 1940 nuestra buena época iba a terminar rápidamente: ante todo la guerra, la capitulación, y la invasión de los alemanes llevándonos a la miseria. Disposición tras disposición contra los judíos. Los judíos eran obligados a llevar la estrella, a ceder sus bicicletas. Prohibición de los judíos de subir a un tranvía, de conducir un coche. Obligación para los judíos de hacer sus compras exclusivamente en los establecimientos marcados con el letrero de "negocio judío", y de quince a diecisiete horas solamente. Prohibición para los judíos de salir después de las ocho de la noche, ni siquiera a sus jardines, o aún de permanecer en casa de sus amigos. Prohibición para los judíos de ejercitarse en todo deporte público: prohibido el acceso a la piscina, a la cancha de tenis y de hockey o a otros lugares de entrenamiento. Prohibición para los judíos de frecuentar a los cristianos. Obligación para los judíos de ir a escuelas judías, y muchas otras restricciones semejantes".

Ella Fitzgerald ("Summertime" Berlin 1968)

2008-01-24T13:39:00.000-08:00

Se ha ido otro genio, se ha ido Bobby Fischer.

2008-01-21T01:59:00.000-08:00

Bobby Fischer nació el 9 de marzo de 1943 en Chicago, siendo hijo de una judía naturalizada estadounidense llamada Regina Wender y del alemán Hans-Gerhardt Fischer. Ambos se separaron cuando el pequeño Bobby tenía dos años, quien se quedó con su madre y hermana. Cuando se trasladaron a Brooklyn, Fischer tenía seis años, en donde aprendió a jugar al ajedrez por sí mismo contra su hermana, pero un año después se unió al club de ajedrez de Brooklyn siendo instruído personalmente por su presidente, Carmine Nigro.

Abandonó a os trece años la Erasmus Hall High School, aunque en 1956 su madre logró que John W. Collins le aceptara como alumno, siendo descrito con el tiempo en su figura paterna. Estudió a los maestros del Siglo XIX, cosa que se reflejó en su juego Siempre que podía buscaba una eléctrica combinación que destrozase la defensa de su rival. En realidad era un jugador de estilo universal, es decir, dominaba todas las formas de juego. Su única prioridad era la victoria y le daba igual el modo de llegar a ella. Por eso podía hacerlo de manera tranquila, estilo Petrosian, o de forma brillante como Anderssen. Hay jugadores más espectaculares, pero Fischer tenía tanto talento que podía combinar como los mejores.

Bobby Fischer era un niño prodigio con un cociente intelectual de 184 (más que Einstein). A los trece años compitió en el torneo «Rosenwald Memorial», donde jugó contra Donald Byrne la denominada «partida del siglo». En 1957 a la edad de 14 obtuvo el campeonato de Estados Unidos. Al año siguiente, a la edad de 15 años, cinsiguió el título de Gran Maestro al ocupar el quinto puesto en el Interzonal de Portoroz, siendo el ajedrecista más joven en obtener esa distinción hasta ese momento. Con ese quinto lugar consiguió además el derecho de jugar el Torneo de Candidatos en el que se seleccionaba al que había de disputar el título mundial al campeón del momento (a la sazón Mijaíl Botvínnik), quedando en sexto lugar.

Fischer era la única amenaza venida desde el Atlántico para los jugadores soviéticos, ante la que decidieron unirse. Esto ocurrió en múltiples torneos, los jugadores de la URSS jugaban al 100% contra Fischer y luego reservaban fuerzas cuando se enfrentaban entre si (con tablas en pocos movimientos). Un claro ejemplo ocurrió en el torneo de candidatos de 1962, Petrosian fue primero seguido de Geller y Keres. Fischer fue 4º tras duras batallas contra sus rivales de la URSS. Hay que reconocer el potencial de la escuela soviética, tenían varios jugadores con capacidad suficiente para ser campeones del mundo.

Durante esa época publicó la primera de sus famosas listas de los mejores jugadores de la historia. En ella se puede ver la influencia de los jugadores románticos en todos los ajedrecistas jóvenes. Años más tarde publicaría una segunda lista.

Fischer se convirtió en un jugador imbatible, no solo vencía en los torneos, sino que lo hacía de forma aplastante (por ejemplo en el Campeonato de los Estados Unidos de 1964 venció en las 11 partidas que disputó). Su temprano talento le llevó a ser apodado como el Mozart del ajedrez.

Estos no fueron tiempos fáciles para Bobby, en la mayoría de los torneos era superado por alguno de los representantes soviéticos. Aun así consiguió varios triunfos de renombre y siempre estaba en la parte alta de todas las competiciones a las que acudía. En los torneos disputados en Estados Unidos no conoció rival, solo en uno quedó apeado del primer lugar (Santa Mónica 1966, 2º).

Sus polémicas declaraciones nunca dejaban indiferente a nadie, siempre demostrando una confianza en si mismo infinita. Sus discrepancias con los organizadores de los torneos eran algo habitual, mantener contento a Mozart era verdaderamente difícil. Pero gracias a él los ajedrecistas empezaron a cobrar sumas más altas por dedicarse a su profesión. Pero todo era secundario para Bobby. Su meta era luchar por ser campeón del Mundo y su gran momento llegó en el año 1971. Acudió al Torneo de Candidatos como gran favorito y no defraudó a nadie. Para ese torneo se había buscado una formula para acabar con las alianzas de los jugadores de la URSS y se encontró una: eliminatorias. En este formato Bobby no encontró rival. Se había ganado el derecho a luchar por la corona mundial que estaba en poder de Boris Spassky. Este duelo por el Campeonato del Mundo fue considerado como el match del Siglo. Con un claro trasfondo político, en plena guerra fría, ambos jugadores recibieron todo el apoyo de sus respectivos países.

Fischer nunca había derrotado a Spassky hasta ese momento, cosa que no le preocupaba demasiado. El encuentro era tan importante que varias ciudades pujaron por albergarlo, al final se disputó en Reykjavik (tras la renuncia de Belgrado por las exigencias de Fischer). Este evento levantó una gran expectación en todo el mundo, miles de aficionados llegaron a Reykjavik y cientos de periodistas se acreditaron para cubrir la información de cada partida. El match tuvo que ser aplazado por nuevas exigencias del norteamericano. Ni con el comienzo del encuentro Fischer se tranquilizó, no se presentó a la segunda partida por desavenencias con los organizadores. Finalmente el match pudo continuar y Fischer logró hacerse con el triunfo tras unos comienzos dubitativos. Este triunfo terminaba con el dominio soviético, que duraba desde el año 1948 y que no parecía tener fin.

Tras proclamarse campeón del mundo Fischer no volvería a participar en ningún torneo más. Sus desavenencias con la FIDE eran totales y se negó a defender su título en 1975 ante Anatoly Karpov, que pasó a ser el nuevo campeón del mundo sin haber movido una sola ficha en ese match. Karpov negoció con Fischer varias veces para que el match se celebrase, pero éste se negó. Es una verdadera pena habernos quedado tan pronto sin el talento de este fenomenal jugador.

A partir de aquí Fischer desapareció sin que nadie supiese nada de él. Sólo volvió a dar señales de vida por algún escándalo poco claro. En 1992 (20 años después de retirarse) decidió volver al mundo del ajedrez para jugar un match contra Boris Spassky (no oficial). El match se celebró en Sveti Stefan (Yugoslavia) y fue ganado por Fischer por 10-5 (10 victorias, 15 tablas y 5 derrotas). Con este resultado demostraba al mundo entero que, a pesar de los 20 años que llevaba retirado, seguía siendo un jugador capaz de jugar al máximo nivel. Y una vez más Bobby decidió retirarse del ajedrez y evadirse del mundo.

Consideraba que la teoría de las aperturas mataba la creatividad y esto le llevó a crear una nueva forma de jugar al ajedrez: el sistema Random. Dicha modalidad consistía en una colocación diferente de las piezas: los peones se colocaban igual, pero la posición de las otras piezas se decidía por sorteo antes del comienzo de la partida. Esto daba lugar a una posición inicial distinta, con lo que el conocimiento de las aperturas pasaba a no tener relevancia.

Fischer siempre fue un personaje peculiar, con rasgos entrañables y con otros verdaderamente insoportables. Siempre demostró ser una persona íntegra, fiel a sus ideas. Una de ellas era la sinceridad, trataba de no mentir nunca y repudiaba cualquier tipo de falsedad. Una prueba de ello nos la dio al principio de su carrera, su madre había conseguido un contrato de 500 $ para que Bobby protagonizase un anuncio de pianos. En el anuncio aparecería tocando el piano, pero como Fischer no sabía tocarlo se negó a rodar porque no quería engañar al público de esa manera. Algo parecido le ocurrió poco antes de su match con Spassky. Una marca de productos para el cabello le ofreció una alta suma para que apareciese en sus anuncios. Por supuesto Fischer se negó aduciendo que él no usaba ninguna crema para el cabello, por lo que no podía aparecer en un anuncio fingiendo que las utilizaba.

Esta forma de ser dio pie a muchas anécdotas, una de ellas estuvo relacionada con su nula afición a las bebidas alcohólicas: durante un torneo en Zagreb la organización obsequió a cada jugador con dos botellas de licor típico de la región. Por aquel entonces Bent Larsen era el segundo de a bordo del equipo de Fischer. Bent fue a la habitación de Bobby para ver que tal se encontraba y le encontró tratando de abrir las botellas. Larsen, sorprendido, le dijo "¿Quieres beber eso ahora?". Bobby le contestó "No, lo que quiero es tirarlas por el lavabo". Larsen trató de convencerle de que no lo hiciese, que por lo menos se las regalase a algún amigo. Bobby fue tajante: "No quiero ser el responsable de la intoxicación de un ser humano". Una persona siempre fiel a sus principios, hasta la última consecuencia.

En cuanto a su vida en los últimos años, de vez en cuando aparece en escena concediendo una entrevista a alguna radio o escribiendo un artículo en algún periódico. La mayoría de las veces lo hace para dar alguna opinión política, generalmente para criticar alguna acción de su país con la que no está de acuerdo (por ejemplo, el embargo a Cuba o la reciente guerra de Irak). Hay que recordar que Fischer no puede entrar en los Estados Unidos ya que hay una condena de 10 años de cárcel esperándole (está condenado por escupir sobre una Orden que decía que violaría sanciones de las Naciones Unidas si jugaba al ajedrez en Yugoslavia, cosa que hizo durante su match con Spassky en 1992).

Se rumorea que actualmente jugaba al ajedrez por Internet, pero de manera anónima. Dicen que era fácil reconocerle por su típico movimiento de rey en las primeras jugadas, donde rechaza enrocarse y mueve su monarca a e2 ó d2.

El 13 de julio de 2004, Fischer reapareció en público cuando, mientras pretendía ir a Filipinas desde Japón, fue detenido en el aeropuerto internacional de Narita por usar un pasaporte que el gobierno de los Estados Unidos había cancelado. Las autoridades japonesas le recluyeron en espera de resolver el problema suscitado por la petición de extradición de Estados Unidos. El 15 de diciembre de ese mismo año, el gobierno islandés aceptó darle asilo político a Fischer en ese país, para así escapar a la extradición a Estados Unidos, y ordenó su traslado inmediato a Reykjavík, donde podría recibir una nueva ciudadanía. A pesar de las presiones del gobierno estadounidense, el 9 de marzo de 2005, aún encarcelado, recibió un pasaporte islandés como regalo por su 62 cumpleaños. El 21 de marzo, el parlamento islandés aprobó conceder la ciudadanía islandesa a Bobby Fischer, con 40 votos a favor y dos abstenciones, y tres días después, tras 8 meses detenido, fue puesto en libertad y deportado a Islandia, calificando a George W. Bush de criminal y al primer ministro japonés Jun'ichirō Koizumi como títere de Bush.

A su llegada a Reykjavík fue aclamado como un héroe por una multitud de seguidores. Desde entonces intentó vivir tranquilo en Islandia, donde fue considerado todo un ídolo. Incluso se dice que en una ocasión, llegó a llamar a una televisión islandesa para dar el resultado de una jugada de ajedrez, con el único fin de hacer saber al resto del mundo que seguía vivo y con sus capacidades mentales intactas.

En noviembre de 2007 le fue diagnosticada demencia senil permaneciendo desde entonces ingresado en el Hospital de Islandia; pese a que su vida no corría peligro, los ataques paranoicos se sucedían y hubo de ser objeto de seguimiento regular.

Bobby Fischer falleció en este reciente 17 de enero de 2008 en un hospital de Reykjavík a la edad de 64 años, (la misma cantidad de cuadros que tiene un tablero de ajedrez), tras una larga enfermedad no especificada. Las primeras noticas sobre su fallecimiento fueron facilitadas por la Radio Nacional de Islandia al día siguiente. Fuentes médicas hablan sobre un fallo renal como posible causa de la muerte.

Se marcha así un hombre considerado el mejor jugador de la historia del ajedrez para muchos. Las estadísticas de Fischer son: victorias 447, tablas 251 y derrotas 89; con un promedio de 72'3% (el promedio se saca de sumar victorias y tablas, y dividirlo por las partidas totales). A pesar de lo corta que fue su carrera llegó a tener un ELO máximo de 2.785 puntos, algo sólo superado por Kasparov... y en la actualidad por Anand, Topalov y Kramnik, quienes carecen del mérito de Ficher. Ojalá hubiéramos visto una partida contra Karpov y Kasparov, pues ahora sólo podemos especular e imaginar. Se ha ido otro genio de la historia, otra leyenda que será recordada e imitada por siempre.

CREPÚSCULOS DE LA CIUDAD (Octavio Paz)

2008-01-18T15:24:00.000-08:00

III

A la orilla, de mí ya desprendido,
toco la destrucción que en mí se atreve,

palpo ceniza y nada, lo que llueve

el cielo en su caer oscurecido.

Anegado en mi sombra-espejo mido
la deserción del soplo que me mueve:

huyen, fantasma ejército de nieve,

tacto y color, perfume y sed, ruido. El cielo se desangra en el cobalto

de un duro mar de espumas minerales;

yazgo a mis pies, me miro en el acero de la piedra gastada y del asfalto:

pisan opacos muertos maquinales,

no mi sombra, mi cuerpo verdadero.

La Donna È Mobile - Giuseppe Verdi

2008-01-13T07:51:00.000-08:00

La donna è mobile, qual piuma al vento,
muta d'accento, e di pensiero.
Sempre un amabile, leggiadro viso,
in pianto o in riso, è menzognero.
La donna è mobile, qual piùma al vento,
muta d'accento, e di pensier
e di pensier, e di pensier
È sempre misero, chi a lei s'affida,
chi le confida, mal cauto il core!
Pur mai non sentesi felice appieno
chi su quel seno non liba amore!
La donna è mobile, qual piùma al vento,
muta d'accento e di pensier,
e di pensier, e di pensier!

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La mujer es voluble, como una pluma al viento,
cambia de palabra y de pensamiento.
Siempre un rostro amigable y hermoso
entre risas o lágrimas, es mentiroso
La mujer es voluble, como una pluma al viento,
cambia de palabra y de pensamiento.
y de pensamiento, y de pensamiento.
¡Siempre es miserable quien en ella confía
y le entrega incauto el corazón!
Pero nadie se siente del todo feliz
si de su pecho no bebe el amor,
¡La mujer es voluble, como una pluma al viento,
cambia de palabra y de pensamiento
y de pensamiento, y de pensamiento!

Drácula (Bram Stoker).

2008-01-08T08:07:00.000-08:00

"Luego escuché el bien venido canto del gallo y sentí que estaba a salvo. Con alegre corazón abrí la puerta y corrí escaleras abajo, hacia el corredor. Había visto que la puerta estaba cerrada sin llave, y ahora estaba ante mí la libertad. Con manos que temblaban de ansiedad, destrabé las cadenas y corrí los pasados cerrojos.Pero la puerta no se movió. La desesperación se apoderó de mí. Tiré repetidamente de la puerta y la empujé hasta que, a pesar de ser muy pesada, se sacudió en sus goznes. Pude ver que tenía pasado el pestillo. Le habían echado llave después de que yo dejé al conde.Entonces se apoderó de mi un deseo salvaje de obtener la llave a cualquier precio, y ahí mismo determiné escalar la pared y llegar otra vez al cuarto del conde.Podía matarme, pero la muerte parecía ahora el menor de todos los males. Sin perder tiempo, corrí hasta la ventana del este y me deslicé por la pared, como antes, al cuarto del conde. Estaba vacío, pero eso era lo que yo esperaba. No pude ver la llave por ningún lado, pero el montón de oro permanecía en su puesto. Pasé por la puerta en la esquina y descendí por la escalinata circular y a lo largo del oscuro pasadizo hasta la vieja capilla. Ya sabía yo muy bien donde encontrar al monstruo que buscaba.La gran caja estaba en el mismo lugar, recostada contra la pared, pero la tapa había sido puesta, con los clavos listos en su lugar para ser metidos aunque todavía no se había hecho esto. Yo sabía que tenía que llegar al cuerpo para buscar la llave, de tal manera que levanté la tapa y la recliné contra la pared; y entonces vi algo que llenó mi alma de terror. Ahí yacía el conde, pero mirándose tan joven como si hubiese sido rejuvenecido pues su pelo blanco y sus bigotes habían cambiado a un gris oscuro; las mejillas estaban más llenas, y la blanca piel parecía un rojo rubí debajo de ellas; la boca estaba más roja que nunca; sobre sus labios había gotas de sangre fresca que caían en hilillos desde las esquinas de su boca y corrían sobre su barbilla y su cuello. Hasta sus ojos, profundos y centellantes, parecían estar hundidos en medio de la carne hinchada, pues los párpados y las bolsas debajo de ellos estaban abotagados. Parecía como si la horrorosa criatura simplemente estuviese saciada con sangre.Yacía como una horripilante sanguijuela, exhausta por el hartazgo. Temblé al inclinarme para tocarlo, y cada sentido en mí se rebeló al contacto; pero tenía que hurgar en sus bolsillos, o estaba perdido. La noche siguiente podía ver mi propio cuerpo servir de banquete de una manera similar para aquellas horrorosas tres. Caí sobre el cuerpo, pero no pude encontrar señales de la llave. Entonces me detuve y miré al conde.Había una sonrisa burlona en su rostro hinchado que pareció volverme loco. Aquél era el ser al que yo estaba ayudando a trasladarse a Londres, donde, quizá, en los siglos venideros podría saciar su sed de sangre entre sus prolíficos millones, y crear un nuevo y siempre más amplio círculo de semidemonios para que se cebaran entre los indefensos. El mero hecho de pensar aquello me volvía loco. Sentí un terrible deseo de salvar al mundo de semejante monstruo. No tenía a mano ninguna arma letal, pero tomé la pala que los hombres habían estado usando para llenar las cajas y, levantándola a lo alto, golpeé con el filo la odiosa cara".

La verdad sobre Sancho Panza (Franz Kafka)

2008-01-05T12:46:00.000-08:00

Sancho Panza, que por lo demás nunca se jactó de ello, logró, con el correr de los años, mediante la composición de una cantidad de novelas de caballería y de bandoleros, en horas del atardecer y de la noche, apartar a tal punto de sí a su demonio, al que luego dio el nombre de Don Quijote, que éste se lanzó irrefrenablemente a las más locas aventuras, las cuales empero, por falta de un objeto predeterminado, y que precisamente hubiese debido ser Sancho Panza, no hicieron daño a nadie. Sancho Panza, hombre libre, siguió impasible, quizás en razón de un cierto sentido de la responsabilidad, a Don Quijote en sus andanzas, alcanzando con ello un grande y útil esparcimiento hasta su fin.

El tiempo seguirá sin detenerse.

2007-12-31T16:10:00.000-08:00

¡FELIZ AÑO A TODOS! Cuesta creer lo rápido que pasa la vida, que aquello de que "nunca te bañarás en el mismo río" sea cierto. La historia seguirá escribiéndose pase lo que pase; ella no perdona, no es justa ni injusta, pues le somos absolutamente indiferentes. No hay alegría, no hay pena y "no hay mayor desprecio que no mostrar aprecio". ¿Qué le vamos a hacer? El mundo sigue girando...

Espero que seáis felices, si es que la felicidad existe. Seamos más justos, leales, pacíficos, valientes, honrados y optimistas. Los propósitos no solamente hay que hacerlos el primer día del año, deben mantenerse por siempre jamás.

Que la fortuna os proteja, suerte.

El fantasma de la ópera (Gaston Leroux).

2007-12-30T13:46:00.000-08:00

Polémico fragmento que todavía hoy crea controversia:

" El fantasma de la ópera ha existido. No fue, como se creyó durante mucho tiempo, una invención de artistas, una superstición de empresarios, la creación medrosa del cerebro excitado de las señoritas del cuerpo de baile, de sus madres, de los acomodadores, de los empleados de la guardarropía y de la portería. Sí, ha existido en carne y hueso, aun cuando se le dio todas las apariencias de un verdadero fantasma, es decir, de una sombra ".

Un especial recuerdo.

2007-12-27T06:14:00.000-08:00

Me da pena pensar que ayer no pude comentar lo que ahora voy a decir, pero lamentablemente no me fue posible hacerlo. El día 25 de diciembre de 1977 falleció un hombre tremendamente admirado por mí. Ya han pasado 30 años de su defunción y lo sigo echando de menos.

Billy Wilder escribió una vez: “Al crear a Chaplin, Dios estaba en muy buena forma. Necesitará uno o dos siglos para conseguir hacer otro genio de este calibre”.

No diré mucho más, no describiré la vida de un hombre que conoció la pobreza y la riqueza indistintamente. Únicamente puedo escribir un poderoso gracias. Gracias Sir Chaplin, gracias por su legado, siempre le recordaremos.

Cuentos de Navidad (Charles Dickens).

2007-12-24T16:07:00.000-08:00

EL PRIMERO DE LOS TRES ESPIRITUS .

(...)

«Ding, dong»
«Y cuarto», dijo Scrooge, contando.
«¡Ding, dong!»
«¡Y media!», dijo Scrooge.

«¡Ding, dong! »
«Menos cuarto», dijo Scrooge.
«¡Ding, dong! »
«La hora», dijo Scrooge triunfalmente, «¡y nada de nada! »
Había hablado antes de que sonase la campana de las horas, que lo hizo a continuación con una profunda, triste, cavernosa y melancólica U N A .

Al instante, la habitación quedó inundada de luz y se corrieron los cortinajes de su cama.
Las cortinas de la cama fueron descorridas -lo aseguro- por una mano. No las coronas de la cabecera ni de los pies, sino las del lado hacia el que miraba. Las cortinas de la cama fueron descorridas; Scrooge se incorporó precipitadamente y, en postura semi-recostada, se encontró cara a cara con el visitante ultraterrenal que las había descorrido. Estaba tan cerca de él como yo lo estoy de ti, lector, y en espíritu estoy a tu lado.
Era un extraño personaje, como un niño, y sin embargo parecía un anciano visto a través de una cierta áurea sobrenatural que le daba el aspecto de haber ido retrocediendo del campo visual hasta quedar reducido a las proporciones de un niño. El cabello le caía hasta los hombros y era blanco; como el de un anciano, sin embargo, no había arrugas en su rostro sino la más aterciopelada lozanía. Tenía unos brazos muy largos y musculosos, igual que las manos, dando una impresión de fuerza excepcional. Sus piernas y pies, al igual que los miembros superiores, estaban desnudos y maravillosamente conformados. Vestía una túnica inmaculadamente blanca y ceñía su cintura un lustroso cinturón con hermoso brillo. En la mano llevaba una rama verde de acebo y, en extraña contradicción con tal invemal emblema, su ropaje estaba salpicado de flores estivales. Pero lo más sorprendente era el chorro de luz fulgente que le brotaba de la coronilla y hacía visibles todas estas cosas. También tenía un gorro con forma de gran matacandelas, que ahora llevaba bajo el brazo, pero sin duda utilizaría en los momentos de apagamiento.
Con todo, no era esto lo más extraordinario. Cuando Scrooge le miró con creciente atención vio que el cinturón destellaba y titilaba ora en un punto, ora en otro, y donde en un instante había luz, en otro momento estaba apagado, de manera que fluctuaba la propia imagen del personaje: ahora era una cosa con un brazo, ahora con una pierna, después con veinte piernas, o un par de piernas sin cabeza, o una cabeza sin cuerpo. Las partes que se disolvían estaban fundidas con las densas tinieblas de modo que nada de ellas se podía vislumbrar. Y lo maravilloso es que reaparecía nuevamente con más claridad y nitidez que antes.
«¿Es usted, señor, el espíritu cuya llegada se me anunció?», preguntó Scrooge.
«Yo soy».
La voz era suave y afable, curiosamente apagada, como si en vez de estar tan cerca, hablase desde lejos.
«¿Quién y qué es usted!», preguntó Scrooge.
«Soy el fantasma de la Navidad del Pasado».
«¿Pasado lejano?», inquirió Scrooge mientras observaba su estatura minúscula. .
«No. Tu pasado».

Laurel & Hardy en el Oeste

2007-12-21T11:38:00.000-08:00

Otra ilusión de Escher...

2007-12-15T16:39:00.000-08:00

El averno.

2007-12-13T14:20:00.000-08:00

No sé quién soy, desconozco mi paradero, mis raíces, mi identidad. Oficialmente tengo nombre y apellidos, pero en el fondo me siento como un minúsculo canto arrojado al mar. No acaparo creencias, opiniones ni proyectos. A lo lejos he visto la luz desposeída de toda virtud en un pequeño pozo de infeliciad paradójicamente inocua, pues lo cierto es que quien haya nacido en la claridad y cae al pozo no puede aguantar tamaña tortura, pero yo he nacido en el tormento y de él he hecho mi hogar. Tamaño fulgor observo de lejos, es esperanzador, paradisíaco. Las paredes del infierno son húmedas y frías, con pequeños orificios por los que insertar miembros anatómicos y, así, poder escalar, no sin esfuerzo, hacia el luminoso éxtasis de mi mente. Pero he vacilado desde el principio. Cuanto más me acerco al resplandor más lo necesito y, si llego a caerme, mi lecho habrá cambiado y se convertirá en una estancia insoportable. No, no puedo, no puedo si carezco de voluntad, por lo que presento mi rendición. Decidido está, me quedo en el abismo.

Las escaleras de Escher.

2007-12-06T15:08:00.000-08:00

Contra el sida, con retraso, pero un recuerdo que merece cualquier día para la lucha.

2007-12-01T16:20:00.000-08:00

Disculpen que haya llegado un poco tarde. Ya han pasado las 12:00, mas no he podido crear antes esta entrada, sumándome al recuerdo de la lucha contra el sida. Perdonen la tardanza, gracias.

Para más información, visiten la siguiente página:

http://www.un.org/spanish/events/aids/2007/

Adiós caballero, adiós.

2007-11-21T12:04:00.000-08:00

Esta tarde, a los 86 años de edad, ha fallecido uno de los mayores genios que las artes han fecundado, Fernando Fernán-Gómez. Se trataba de una muerte anunciada, pues llevaba varios días ingresado en el Hospital de La Paz de Madrid, concretamente en el área de oncología. Finalmente, una insuficiencia cardiorrespiratoria se lo llevó despiadadamente.

Me cuesta escribir estas pobres líneas por la tristeza que me asola. Académico, director, actor y escritor, se ha marchado para siempre con su eterna fama de "abuelo cascarrabias".

El arte ya lo llevaba en la sangre, dado que su madre trabajaba como actriz. Dicha mujer dio a luz en una gira por Latinoamérica, de ahí que los datos sobre su nacimiento sean inexactos. Aún así, seguramente nació en Lima, pero su nacimiento se registró días más tarde en Buenos Aires. Al parecer él mismo lo narró en sus memorias. Su original nacionalidad se estableció en Argentina, hasta que en 1884 dicha característica fue cambiada a española.

Estudió Filosofía y Letras en Madrid, pero su vocación lo atrajo hacia la interpretación, dedicándose al teatro hasta los años 40, para encaminarse por el mundo cinematográfico, destacando en el género cómico. También trabajó como novelista, encontrándose entre sus obras grandes éxitos literarios como: "El viaje a ninguna parte" (su inicio), "El vendedor de naranjas", "El mal amor", "El mar y el tiempo", "El ascensor de los borrachos", "La Puerta del Sol", "La cruz y el lirio dorado", pero sus obras más populares abarcan otros géneros, por ejemplo con su autobiografía en dos volúmenes, "El tiempo amarillo", impreso en dos ediciones, la segunda ampliada, y con la pieza teatral "Las bicicletas son para el verano", sobre sus recuerdos de la Guerra Civil.

Dirigió películas diversas, a saber: "Crimen imperfecto" (1970), "Cómo casarse en siete días" (1971), "Cinco tenedores" (1979), "Mambrú se fue a la guerra" (1985), "El viaje a ninguna parte" (1986), "El mar y el tiempo" (1989), "Siete mil días juntos" (1994), etc.

Fue galardonado en numerosas ocasiones reconociendo su labor en varios ámbitos con: el premio Goya al Mejor Guión Adaptado por Lázaro de Tormes (2001), premio Goya al Mejor Director y Mejor Guión adaptado por El viaje a ninguna parte (1986), premio Goya al Mejor Actor por Mambrú se fue a la guerra (1986) y El abuelo (1998), premio Goya al Mejor Actor Secundario por Belle Époque (1992), premio Príncipe de Asturias de las Artes (1995), premio Donostia en el Festival de Cine de San Sebastián (2000), Medalla de Oro de la Academia de Cine, premio Nacional de Cine y Teatro o con el Oso de Honor en el Festival de Cine de Berlín (2005). Cabe destacar que ocupaba el honorable asiento B en la Real Academia Española, siendo nominado en el año 2000.

Su capilla ardiente, que según el parte medico falleció a las 18.00 horas, se instalará mañana en el Teatro España para darle el último adiós a este señor entrañable. Personalmente, si pudiera ir estaría encantada, con tristeza, lógicamente, mas no puede ser.

Un hombre no vive eternamente; un mito prevalece para siempre.

Bookcrossing.

2007-11-18T12:31:00.000-08:00

Hoy dedicaré este merecido espacio al fenómeno del bookcrossing, una práctica social de "libros viajeros". Imagínense encontrarse con un pequeño tesoro en el banco de una plaza de su ciudad. ¿No es éso un descubrimiento asombrosamente maravilloso? El libro estaría protegido con un plástico frente a la intemperie climática. Usted se agenciaría la joya en cuestión y podría navegar entre las letras de su impagable interior, para volver a "olvidarlo" en algún sitio con el fin de que otra persona haga lo mismo. Los libros incluso salen de su país de origen y permite compartir con ávidos lectores algo tan íntimo como la lectura entusiasta de mundos paralelos. Es algo romántico y cultural que tiene un intenso seguimiento en Internet para poder "ir de caza" o "liberar" sus propios libros.

Para más información visiten la página oficial que se encuentra en la sección espacios que merecen la pena de este mismo blog.

¿Emocionante?, sin duda, sería gratificante informarse.

Citas de Víctor Hugo.

2007-11-11T10:10:00.000-08:00

"El futuro tiene muchos nombres. Para los débiles es lo inalcanzable. Para los temerosos, lo desconocido. Para los valientes es la oportunidad".

"La risa es el sol que ahuyenta el invierno del rostro humano".

"La suprema felicidad de la vida es saber que eres amado por ti mismo o, más exactamente, a pesar de ti mismo".

"Los cuarenta son la edad madura de la juventud; los cincuenta la juventud de la edad madura".

"¿Qué es un envidioso? Un ingrato que detesta la luz que le alumbra y le calienta".

"Es extraña la ligereza con que los malvados creen que todo les saldrá bien".

"Dios es la evidencia invisible".

"El amor casto engrandece a las almas".

"¿Popularidad? Eso es la gloria en centavos".

"No existen países pequeños. La grandeza de un pueblo no se mide por el número de sus componentes, como no se mide por su estatura la grandeza de un hombre".

"El infierno está todo en esta palabra: soledad".

"Imputar la revolución a los hombres es imputar la marea a las olas".

"Es una cosa bastante repugnante el éxito. Su falsa semejanza con el mérito engaña a los hombres".

"El sufrir merece respeto, el someterse es despreciable".

"Atreveos: el progreso solamente se logra así".

"El alma tiene ilusiones, como el pájaro alas. Eso es lo que la sostiene".

"A nadie le faltan fuerzas; lo que a muchísimos les falta es voluntad".

"Cuanto más pequeño es el corazón, más odio alberga".

"Hay tantas mujeres bellas, pero no hay perfectas".

"La conciencia es la presencia de Dios en el hombre".

"En los ojos del joven, arde la llama; en los del viejo, brilla la luz".

"Cuando el amor es feliz lleva al alma a la dulzura y a la bondad".

"Ciertos pensamientos son plegarias. Hay momentos en que, sea cual fuere la actividad del cuerpo, el alma está de rodillas".

"A las mujeres les gusta sobre todo salvar a quien las pierde".

"Cuando el niño destroza su juguete, parece que anda buscándole el alma".

"Ser bueno es fácil; lo difícil es ser justo".

"Las que conducen y arrastran al mundo no son las máquinas, sino las ideas".

"Nada tan estúpido como vencer; la verdadera gloria está en convencer".

"El trabajo endulza siempre la vida, pero los dulces no le gustan a todo el mundo".

"Ningún ejército puede detener la fuerza de una idea cuando llega a tiempo".

"Inspiración y genio son casi la misma cosa".

"La fidelidad de muchos hombres se basa en la pereza, la fidelidad de muchas mujeres en la costumbre".

"Quien me insulta siempre, no me ofende jamás".

"Produce una inmensa tristeza pensar que la naturaleza habla mientras el género humano no escucha".

"El hombre tiene el amor por ala, y el deseo por yugo".

"El cuerpo humano no es más que apariencia, y esconde nuestra realidad".

"Una casa sin hijos es una colmena sin abejas".

"El amor abre el paréntesis, el matrimonio lo cierra".

"Ser discutido, es ser percibido".

"La popularidad es la gloria en calderilla".

"No hay malas hierbas ni hombres malos; sólo hay malos cultivadores".

"Si tenéis la fuerza, nos queda el derecho".

"Todo poder es deber".

"Los animales son de Dios. La bestialidad es humana".

"La arquitectura es el gran libro de la humanidad".

"La indigestión es la encargada de predicar la moral al estómago".

"La fuerza más fuerte de todas es un corazón inocente".

"No olvidemos jamás que lo bueno no se alcanza nunca sino por medio de lo mejor".

"El deber tiene una gran similitud con la felicidad de los demás".

"La pena de muerte es signo peculiar de la barbarie".

"La primera igualdad es la equidad".

"El matrimonio, como los injertos, prende bien o prende mal".

"Dios es la plenitud del cielo; el amor es la plenitud del hombre".

"La tolerancia es la mejor religión".

"Todo número es cero ante el infinito".

"El recuerdo es vecino del remordimiento".

Sopa de ganso

2007-11-07T11:49:00.000-08:00

Resurrección (Jorge DeBravo)

2007-11-02T05:16:00.000-07:00

Esta noche sedienta yo me he preguntado
quién eres y quién eres.
Porqué es triste tu carne como un leño apagado
y porqué tienes llena la boca de alfileres.

Y despacio, esta noche yo te he separado
como un árbol de amor, de las demás mujeres,
y haciendo de mi sangre un agua he bautizado
con ella tus angustias y placeres.

Y le he dicho a la muerte que no puede matarme!
Y le he dicho a la vida que no puede vencerme!
Y le he dicho a la tierra que si logra enterrarme,
a donde ella me entierre tú irás a recogerme!
Y le he dicho a la nada que si logra apagarme,
tú, con tus grandes besos, volverás a encenderme!

El mimo dejó que escucháramos su voz.

2007-10-28T13:19:00.000-07:00

La historia interminable (Michael Ende).

2007-10-22T12:08:00.000-07:00

"- No moriré tan fácil, soy un Guerrero.

- Si eres Guerrero, pelea con la Nada.

- Lo haría, pero no pude cruzar los límites de Fantasía.

(Gmork rió estrepitosamente).

- No le veo la gracia.

- Fantasía no tiene límites...

-¡Eso no es cierto, mientes!

- Niño tonto, no sabes nada de la historia de Fantasía. Es el mundo de las Fantasías humanas. Cada parte, cada criatura, pertenecen al mundo de los sueños y esperanzas de la humanidad. Por consiguiente, no existen límites para Fantasía...

- ¿Y por qué está muriendo entonces...?

-Porque los humanos están perdiendo sus esperanzas y olvidando a sus sueños. Así es como la Nada se vuelve más fuerte.

- ¿Qué es la Nada?

-Es el vacío que queda, la desolación que destruye este mundo y mi encomienda es ayudar a la Nada.

- ¿Por qué?

-Porque el humano sin esperanzas es fácil de controlar y aquél que tenga el control, tendrá el Poder.

(...)

Attreyu vio ante sí una gigantesca caverna en la montaña, en la que el agua negra salpicaba y chapoteaba, porque algo se movía allí dentro. Salió lentamente y se dió cuenta de que era una cabeza unida a un cuello largo y arrugado: la cabeza de una tortuga. Sus ojos eran grandes como charcos negros, su hocico chorreaba fango y algas. Toda aquella Montaña de Cuerno, Attreyu lo comprendió de pronto, era un único y monstruoso animal, una formidable tortuga de pantano: ¡la Vetusta Morla!, el ser más viejo de Fantasía.

(...)

Quien no haya pasado tardes enteras delante de un libro, con las orejas ardiéndole y el pelo caído por la cara, leyendo y leyendo, olvidado del mundo y sin darse cuenta de que tenía hambre o se estaba quedando helado... Quien nunca haya leído en secreto a la luz de una linterna, bajo la manta, porque Papá o Mamá o alguna otra persona solícita le ha apagado la luz con el argumento bien intencionado de que tiene que dormir, porque mañana hay que levantarse tempranito... Quien nunca haya llorado abierta o disimuladamente lágrimas amargas, porque una historia maravillosa acaba y había que decir adiós a personajes con los que había corrido tantas aventuras, a los que quería y admiraba, por los que había temido y rezado, y sin cuya compañía la vida le parecería vacía y sin sentido".

¿Todo queda en casa?

2007-10-15T12:42:00.000-07:00

Bueno, al parecer hoy blogs de todo el mundo se unen por una importante causa: la degradación del medio ambiente. Se trata de una situación alarmante que nos pone en serio peligro a todos, por lo tanto tenemos que realizar cambios, comprometernos y no decir que no vamos a conseguir nada. En fin, ¡qué voy a decir yo! Aquí les dejo una página muy iteresante que les aportará todo tipo de información, para poner al menos nuestro granito de arena:

http://www.mma.es/portal/secciones/

Nosferatu, eine Symphonie des Grauens (1922).

2007-10-14T11:59:00.001-07:00

El tiempo...

2007-10-03T12:49:00.000-07:00

Hace 18 años, a las 10:10 de la mañana de este mismo día, ví la luz y llegué a este extraño mundo con la inocencia propia de todos los infantes, que fuí perdiendo al conocer las cosas que me rodean. Saber que no nacemos libres me frusta. Conocer el trágico final que a todos nos espera es inconcebible para mí. Necesito madurar, ya que una vida sin asumir la muerte no es una vida que se precie y ésta es toda la verdad. En fin, el tiempo, como siempre, decidirá el final de mi historia...me pregunto qué es lo que me depara el futuro. Es demasiado pícaro el tiempo, pues si toda una vida me parece un segundo, ¿por qué el los peores momentos me siento atrapada dentro de una esfera en la que los minutos no existen? ¡Yo maldigo al tiempo! Maldito, maldito seas que me arrebatas todo lo que tengo, que me haces esperar a la resolución de mi existencia. Yo te desprecio porque me haces prisionera de tus caprichos, porque la paciencia nunca es suficiente para tí, porque odio no poder escapar de tus garras infames. Pero también te aprecio porque dejas que mi alma evolucione paulatinamente. Amo nuestro de todas las cosas, titiritero en la sombra, préstame algo más de tiempo, déjame seguir mi camino vital, permíteme intentarlo.

Una imagen vale más que mil palabras.

2007-09-27T13:44:00.000-07:00

Todo lo que podría decir sobre mi propio egoísmo es poco. A veces tenemos que recordar nuestra fortuna al ser elegidos por unos mágicos dados que la naturaleza ha arrojado en el tablero del mundo, mas ésto no es un juego. Miremos en nuestro interior porque únicamente el hombre destruirá nuestro hogar, pero no le demos la espalda al prójimo, no lo hagamos. Por Cristo, por Mahoma, por Buda o por usted mismo. En busca de un cambio, en busca de la verdad.